獲Suhaila Salimpour與Jamila Salimpour同意譯寫自From Many Tribes – The Origins of Bal Anat by Jamila Salimpour譯寫／Najla
同年度我編製了我的第一支頂壺群舞，三名女性舞者雙手持壺以站姿或地板動作來舞蹈。我的靈感來自根據Lawrence Durrel小說改編的電影Justine裡突尼西亞宮殿的場景：30名貝都因女性頭頂壺，圍著五名吹奏埃及雙簧管的樂手與一名打擊table beledi的鼓手來舞蹈。
有一段時間，我加入了印度的katak舞，這種舞結合了阿拉伯與印度舞步法以及bol。但是日前偉大的男性katak舞者Chitras Das來美任教於Ali Akbar音樂學校，在我觀賞了他精湛的演出之後，基於尊重他的藝術，我決定不再演出katak舞，既然已經有他這樣的大師可以真實呈現舞蹈的精髓，又何必去狗尾續貂？
1973年我完成了對於中東舞蹈裡男性舞蹈角色的研究，首位摩洛哥茶盤舞者因此透過我們的表演介紹給美國觀眾。這支舞受到小說故事的啟發，並且以摩洛哥料理書上令人肅然起敬，形象鮮明，沈穩而有料理能力的男士為影像參考來源。
有些腹肌舞蹈的舞者就像是畫家Ingre畫筆下的人物走出來一樣，他們不需要移動腳步，而以單點的身體部位來展現舞蹈動作，而他們的臉上毫無表情，看起來不知道是真人還是雕像，我們到了後台才恍然大悟：其中一名扮成法老王時代的舞者被要求把口中的口香糖給吐掉！
那一年，有些學生受到啟發，想要展現她們自己的才能，土耳其的Karsilama、腹肌舞蹈、刀舞分別由Rebaba、Khanza、Meta負責編排，這對我來說真是令人雀躍不已的時刻！我終於有機會親眼觀賞我學生成長後的作品了！其中幾名學生最後離開了舞團，以Bal Anat的模式創立了他們自己的舞團。
我近來聽到了幾個不同的名彙：西岸部落風(West Coast Tribal)、東岸部落風(East Coast Tribal)，以及美式部落綺想風(American Tribal Fantasy)。我也聽聞了有關種族政策之事－那是很耐人尋味的說法。只要表演具有娛樂品質我都不反對。傳統並非停滯不前的死水，而每一代新生輩都自過去的經驗與智慧裡汲取靈感。由藝文沙龍至街頭藝人，由夜總會的表演到音樂廳的演出，不論是鄉村舞蹈、夜總會舞蹈或民族舞蹈，東方舞會持續發展下去。
Jamila自16歲起開始她的舞蹈人生，她先是在著名的林哥馬戲團擔任特技舞者。她修習中東音樂與舞蹈，並於1947年起在洛杉磯的藝文活動與中東夜總會裡表演，稍後她遷居舊金山並擁有一家名為Bagdad的夜總會。她於1952年起開始教舞，並且將其技巧發展成為獨特的動作分解與名辭系統。經她訓練出師的舞者與老師無以計數，她的研習週課程與其他課程大受歡迎，她常與女兒Suhaila搭檔教學。1969年她創立Bal Anat舞團，舞團發展成為40人的編制。Jamila出神入化的指鈸技法出版成冊(譯註：現在有教學CD)。她亦出版許多中東舞蹈與藝術的研究作品，蒐集中東舞者的照片檔案文獻，並應邀為肚皮舞雜誌Habibi擔任客座編輯。
本文摘自她的文章「一個肚皮舞團的剖析自述」(Anatomy of a Belly Dance Troupe)，發表於Habibi雜誌第三卷之第三及第四期，以及她受邀於1997年在中東舞蹈國際研討會(International Conference of Middle East Dance, May 16, 1997,Orange Coast College, Costa Mesa, CA)上的專題演講內容。
有一段時間，我加入了印度的katak舞，這種舞結合了阿拉伯與印度舞步法以及bol。但是日前偉大的男性katak舞者Chitras Das來美任教於Ali Akbar音樂學校，在我觀賞了他精湛的演出之後，基於尊重他的藝術，我決定不再演出katak舞，既然已經有他這樣的大師可以真實呈現舞蹈的精髓，又何必去狗尾續貂？
1973年我完成了對於中東舞蹈裡男性舞蹈角色的研究，首位摩洛哥茶盤舞者因此透過我們的表演介紹給美國觀眾。這支舞受到小說故事的啟發，並且以摩洛哥料理書上令人肅然起敬，形象鮮明，沈穩而有料理能力的男士為影像參考來源。
有些腹肌舞蹈的舞者就像是畫家Ingre畫筆下的人物走出來一樣，他們不需要移動腳步，而以單點的身體部位來展現舞蹈動作，而他們的臉上毫無表情，看起來不知道是真人還是雕像，我們到了後台才恍然大悟：其中一名扮成法老王時代的舞者被要求把口中的口香糖給吐掉！
那一年，有些學生受到啟發，想要展現她們自己的才能，土耳其的Karsilama、腹肌舞蹈、刀舞分別由Rebaba、Khanza、Meta負責編排，這對我來說真是令人雀躍不已的時刻！我終於有機會親眼觀賞我學生成長後的作品了！其中幾名學生最後離開了舞團，以Bal Anat的模式創立了他們自己的舞團。
我近來聽到了幾個不同的名彙：西岸部落風(West Coast Tribal)、東岸部落風(East Coast Tribal)，以及美式部落綺想風(American Tribal Fantasy)。我也聽聞了有關種族政策之事－那是很耐人尋味的說法。只要表演具有娛樂品質我都不反對。傳統並非停滯不前的死水，而每一代新生輩都自過去的經驗與智慧裡汲取靈感。由藝文沙龍至街頭藝人，由夜總會的表演到音樂廳的演出，不論是鄉村舞蹈、夜總會舞蹈或民族舞蹈，東方舞會持續發展下去。
Jamila自16歲起開始她的舞蹈人生，她先是在著名的林哥馬戲團擔任特技舞者。她修習中東音樂與舞蹈，並於1947年起在洛杉磯的藝文活動與中東夜總會裡表演，稍後她遷居舊金山並擁有一家名為Bagdad的夜總會。她於1952年起開始教舞，並且將其技巧發展成為獨特的動作分解與名辭系統。經她訓練出師的舞者與老師無以計數，她的研習週課程與其他課程大受歡迎，她常與女兒Suhaila搭檔教學。1969年她創立Bal Anat舞團，舞團發展成為40人的編制。Jamila出神入化的指鈸技法出版成冊(譯註：現在有教學CD)。她亦出版許多中東舞蹈與藝術的研究作品，蒐集中東舞者的照片檔案文獻，並應邀為肚皮舞雜誌Habibi擔任客座編輯。
本文摘自她的文章「一個肚皮舞團的剖析自述」(Anatomy of a Belly Dance Troupe)，發表於Habibi雜誌第三卷之第三及第四期，以及她受邀於1997年在中東舞蹈國際研討會(International Conference of Middle East Dance, May 16, 1997,Orange Coast College, Costa Mesa, CA)上的專題演講內容。
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