2010年5月31日 星期一

2010春末香港追鴨行記事--非關指鈸的記事五、阿拉伯音樂入門(上)

非關指鈸的記事五、阿拉伯音樂入門(上)

離開香港的那一天下午,上的是阿拉伯音樂入門,這門課是演講課,蹦蹦跳的黑旋風老師終於也能坐下來,和我們來個促膝長談共度寧靜午后的120分鐘。

老師說這堂課是要讓學生了解不同類型阿拉伯音樂所使用的樂器以及其風格,他知道許多熱愛阿拉伯音樂與舞蹈的舞者或音樂家們,都不是出生成長於阿拉伯文的環境裡,所以即使對阿拉伯音樂與舞蹈非常熱愛,但不見得能真正理解音樂與歌辭背後真正要表達的意義與表情,這都無妨,是可以理解的,但是只有宗教歌曲一定要嚴肅以待。

對伊斯蘭文化來說,這真的是很嚴肅的事,因為真神的偉大勝於萬物之上,所以不應該也無法以任何具體的形式或方法來描述偉大的真主,這也是在尊重他人與自我尊重的立場上,即使自己不是穆斯林,也應該尊重他人對於宗教的觀感,千萬不要天真地覺得反正觀眾應該都聽不出來,「夜路走多了難免會見鬼」,而且只要有這麼一次,這件事就會流傳出去,如果想要好好經營自己的表演生涯,維繫自己的專業名聲,一定要三思而後行。

要怎麼樣分辨宗教歌曲呢?

一般說來,歌辭是最好的判別依據了-許多國內的舞者會說,啊,那我就是聽不懂呀![這部份已經有很多人在努力了唷!很多人會幫忙把阿拉伯文的歌辭譯成英文,看不懂英文嗎?小眼麗莎也在努力把它們翻成中文。]黑旋風老師微微一笑,說這是舞者自己該做的功課囉!如果真的是很愛,就會想要知道更多的事,這才是真正的熱情吧!

宗教歌曲有時聽起來會完全不像我們想像中的樣子,黑旋風老師放了一首讓現場舞者與音樂家們都腳癢癢的曲子,節奏明確,鼓點清楚,人聲演唱慷慨激昂,他說曾經有個美國舞團來問他能不能用這首曲子表演-問題不是能不能,而是從歌辭聽來,就是一首非常典型的宗教歌曲。

阿拉伯音樂的基礎可說是可蘭經,可蘭經的唱誦在阿拉伯人的生活與教育扮演著極為重要的角色,在清真寺裡會有專職唱誦可蘭經的人,民間也有宗教歌手在節慶活動裡表演-小眼麗莎問了黑旋風老師,聽說Umm Kulthoum也是由宗教歌手出身,她的父親也在清真寺裡服務,黑旋風老師說,在清真寺裡專職唱誦可蘭經的都是男性,但民間流行樂裡確實是有很多女性宗教歌手,但她們不會在清真寺裡唱誦可蘭經。

嚴肅的前言結束後,黑旋風老師開始介紹阿拉伯古典音樂-是的,阿拉伯音樂可不只有Nancy Ajram或Fidle Shaker,還有西元1800年至1900年之間土耳其鄂圖曼帝國統治埃及期間,以及西元七世紀至十五世紀阿拉伯人統治西班牙南部的期間,有專門的樂師為了宮廷譜曲演奏,純粹為了演奏而作曲表演的古典音樂。

這種古典音樂主要由六種樂器來演奏,令人意外的是,我們常見的那種酒杯型的阿拉伯手鼓Tabla,並不在這六個樂器之列,黑旋風老師笑說那種手鼓多用於民俗音樂裡-
烏德琴Oud
在阿拉伯文裡意指棍子,或者是樹枝。是一種像吉他的撥弦樂器,但發明的時間比西方的吉他要來得早,烏德琴的音調低沈幽微,適合人聲演唱時伴奏。

卡努琴Canon
在阿拉伯文有「定律」的意思,這個像豎琴一樣的樂器,共有70至120根弦,每三至四根弦為一組,所以光是調音就要很久,每根弦的音色都是固定的,一如鋼琴一樣。

布祖基琴 Bouzouki
這是一種曾經出現在埃及法老墓室壁畫的古老樂器,這種長頸的弦樂器在法老時代是由女性來演奏-事實上,在那個時代,樂器多半由女性來演奏,因為樂器是神廟儀式裡大量使用的宗教用具,只能有被認為具有繁衍後代的神祕力量的女性來使用樂器。

蘆笛 Nay
傳說阿拉伯人的蘆笛都是摘取尼羅河畔的蘆葦製成的,所以蘆笛的尺寸往往不同,蘆笛吹奏出來的聲音非常空靈,在演奏時往往會同時準備不同尺寸的蘆笛,才能營造出不同音色與音階的聲音。

小提琴 Violin
小提琴是西方樂器,原來是自阿拉伯傳統樂器拉巴巴琴(Rababa)演變而來,再傳回到阿拉伯世界,但阿拉伯音樂家演奏與使用小提琴的方式不同於他們西方同儕的方法,所以現在許多阿拉伯音樂家會學習西方小提琴,再回來學習阿拉伯式的演奏手法。

阿拉伯鈴鼓 Riqq
這原本只是貝都因人使用的節奏樂器,後來被納入古典音樂的演奏中,阿拉伯鈴鼓是難度非常高的樂器,因為不同的鼓面與手法能創造出全然不同的音色與聲音,往往必須經過嚴謹的學院訓練才能成為出色的鈴鼓手。黑旋風老師說了鈴鼓發明由來的有趣小故事:阿拉伯鈴鼓本來只有框鼓的部份,沙漠裡的遊牧民族貝都因人常常騎著駱駝邊打鼓邊唱歌,伴隨著駱駝身上掛著的鈴鐺,形成美妙的音色,後來貝都因人進入都市定居,不能隨意帶著駱駝走來走去了,邊打框鼓邊唱歌時沒有駝鈴的伴奏,總覺得少了那一味很不過癮,乾脆把指鈸鑲入框鼓邊,就慢慢發展成為今日阿拉伯鈴鼓的樣貌。

想感受什麼叫作阿拉伯古典音樂嗎?黑旋風老師有個樂團叫作Sharq Arabic Music Ensemble,有興趣者可以上以下連結去點選試聽:http://www.kmplimited.com/sharq/listen/

2010年5月25日 星期二

寂寞與安慰劑-公休告示

因為急不得,也急不來,只好先公告休息一週。

香港追鴨行最後一天的課果然是壓軸壓箱寶,翻開又是一個抄得密密麻麻的筆記,真覺得沒辦法隨便寫寫-前面也沒有隨便寫寫啦!但適逢截稿的壓力,著實令人覺得有種處於高原期的無奈與無力感...

最近有人問,會不會覺得很寂寞?

本來不會這樣覺得,但是在五月份那兩場精彩絕倫,堪稱年度代表大作的表演上,終於知道自己原來是很寂寞的。在其他同場友人悄聲相互詢問著其他人都到哪裡去了的時刻裡,小眼麗莎陷入關於寂寞的思考。

寂寞很可怕嗎?有人說那是會吞人的怪獸,寂寞意味著只有自己,沒有別人的陪伴或認同,寂寞是不合群的象徵,是不被他人接受的信號。

聽起來似乎還真有點可怕。

但是,不也就是在寂靜中,才能真正傾聽,深刻地感受?

在墨黑般的深夜裡,即使是遙遠天邊那一粒最微不足道的小星星,也能被看見吧!心裡面那細微得幾乎聽不見的喃喃自語,也只有安靜無擾的狀態下,才得以獨白給自己聽吧!

在紐約讀書的日子,習慣了寂寞;剛回到台北時,在紛擾不已的城市生活裡,更加深刻地感受到寂寞的重量,沒想到在台北工作學舞的日子,居然開始享受起寂寞來!

但是真的是很寂寞嗎?

好像也不然,每每在異地旅行上課時,總會有人湊過來悄聲說著些非常鼓勵,非常打氣的話語,希望小眼麗莎持續寫下去,因為那是每天打開電腦後的第一個網頁畫面-在那一刻,小眼麗莎似乎看見了黑得伸手不見五指的夜空裡,這裡一點,那裡一點,一點一點地閃著光芒的小星星,黑摸摸的夜空,也就似乎不是那麼地暗不見光了。

回到寂寞這個話題,經歷過前衛藝術的觀念性價值,以及普羅大眾美術教育的落差後,加上美式教育對於市場金字塔的精確教育,小眼麗莎很清楚市場區隔這件事,也知道在消費心理學裡,對於品牌認同的意義及原因,有時只是一種安慰劑而已。應該說,很多時候,消費本身是一種安慰劑的儀式。

只是,慎選安慰劑吧!至少選擇一個好一點的安慰劑-就算那安慰劑治不好病,至少吃不死人,或者不會讓人上吐下瀉,昏沈不適。

在寂寞裡,看到自己那慢慢燃起的熱情,看到其他小星星的點點微光,也算是一劑甜在心頭的高級安慰劑吧!

2010年5月24日 星期一

Abdel Halim Hafez經典名曲Zay el Hawa (愛如風)歌辭中文賞析

素有「阿拉伯貓王」美名的偉大男歌手Abdel Halim Hafez唱紅的經典名曲真是不計其數,曲曲動聽,這首曲子在肚皮舞表演中非常常見,就連當代流行男歌手也很愛翻唱,可見其受歡迎的程度。

小眼麗莎在撰寫肚皮舞者的入門音樂一文時,發現這首曲子還沒有好好來給它研究一下,沒想到第二天在台中的Mario Kirlis大師營結束後的表演上,意外地聽到現場樂團版本,這大概是種預兆,提醒小眼麗莎要快點寫關於本曲一事。


阿拉伯貓王音樂會現場演唱
Abdel Halim Hafez--Zay El Hawa(Live)
http://www.youtube.com/watch?v=ThSMFuy-hjs&feature=related

當代阿拉伯男歌手競相翻唱
Fadl - ShaKer : ZAy El Hawa
http://www.youtube.com/watch?v=_MNoFdrXPAg

amr diab singing zay el hawahttp://www.youtube.com/watch?v=mIyxEx6qF8k&feature=related

現場樂團演唱版本
Tony Mouzayek - Zai el Hawa

http://www.youtube.com/watch?v=bcsczhKcly0&feature=related

夜店電子混音版本
REG project -Zay al hawa
http://www.youtube.com/watch?v=Mt2-Dso4Lm8&feature=related

肚皮舞表演
Saida y Yamil Annum - Sei el hawa
http://www.youtube.com/watch?v=47YGsK4XpzU&feature=related

Sei El Hawa SAIDA Y YAMIL ANNUM(豪華超級十人大樂團)http://www.youtube.com/watch?v=xkk9yk2JGCw

SHAHLA -Sei El Hawa- en colette junto a la Orquesta de Mario Kirlishttp://www.youtube.com/watch?v=qwUZcw1fvHw&feature=related

Saidahttp://www.youtube.com/watch?v=Qp6Hk70Srio

Show de Saida en La Platahttp://www.youtube.com/watch?v=s1I7Hw9Js9A

ALMIRA - Sei el hawahttp://www.youtube.com/watch?v=3-emA_qAAQs

Adriana Belly Dance at Casablancahttp://www.youtube.com/watch?v=txDjIJjNRfU

Sei el hawa Fer Fadilah Bellydancerhttp://www.youtube.com/watch?v=Jn5iycXQVWk&feature=related

Zai el Hawahttp://www.youtube.com/watch?v=gShoipvr1Q4&feature=related

Shanayma Sei el Hawahttp://www.youtube.com/watch?v=5T-KfwXXFTw

Kelli & Ameera - Zay Al Hawa Remixhttp://www.youtube.com/watch?v=c5HNXnDtXwY

那像是愛,我親愛的,那像是愛,
而我沒辦法面對它,我親愛的,我實在沒辦法。

妳輕輕執起我的手,我親愛的,然後我們攜手同行,
在月光下,我們輕聲歡唱,徹夜不眠,傾訴心聲,
就在我倆對話間,言語突然停息了。

難怪了,我正把這份愛握在我的手掌心裡呀!
而我沒辦法面對它,我親愛的,我實在沒辦法。

妳輕輕執起我手,我們攜手同行,喜悅將我倆擁抱。
於是我們全然忘懷了,我親愛的,妳是誰而我又是誰,
我感覺得到我倆的愛,將會延續百年。

當妳在我身邊時,我感覺整個世界盡在我手中。
我要我的愛告訴妳,我屬於妳。
就在我倆對話間,言語突然停息了。

難怪了,我正把這份愛握在我的手掌心裡呀!
而我沒辦法面對它,我親愛的,我實在沒辦法。

擔心害怕,我邊走邊感到擔心害怕
我的手握在妳手心裡,但我心裡感到擔心害怕,
我為我心裡的歡愉而擔心害怕,
我為我那無法克制的熱情與愛意而擔心害怕。

我跟妳說過了多少次?
當我倆沈浸於愛情的快樂之際,
我告訴過妳,噢,我親愛的,
我沒辦法去承受這喜悅,
也沒辦法去面對這喜悅的美好,
我好擔心有朝一日,
我攤開手心卻找不到妳,
我好擔心妳會走開,離我遠去。


然後妳輕聲告訴我,我親愛的,
「你令我的世界完整無缺」
就在我倆對話間,言語突然停息了。

難怪了,我正把這份愛握在我的手掌心裡呀!
而我沒辦法面對它,我親愛的,我實在沒辦法。

然後你帶走了我,我親愛的,妳卻遠走高飛
然後妳與我錯身而過,我親愛的,我一顆心全然地迷失,迷惘不已
妳說妳會回來,明天妳就會回到我身邊

而我懷抱著滿心的希望等待再等待
以鮮花、熱情、愛與歌聲裝點屋舍
點燃燭光,想好我能想到最美麗的字眼兒
萬事俱備,為妳,我的小親親而準備,只待妳一現芳踪

我們以美麗無比的歌曲相互回應
我們像蠟燭一樣融化,我們合而為一
我們品嘗愛情之美,我們同飲這美好滋味
突然,我找到了妳,我親愛的,噢,我的小親親如一陣旋風

妳丟掉花束,吹熄蠟燭,我親愛的
美麗的歌曲裡填滿淚水,噢!我親愛的
就在滿懷的希望裡,我失去所有希望

難怪了,我正把這份愛握在我的手掌心裡呀!
而我沒辦法面對它,我親愛的,我實在沒辦法。

2010年5月21日 星期五

2010春末香港追鴨行記事--非關指鈸的記事四、慢板弦樂即興應用(下)

非關指鈸的記事四、慢板弦樂即興應用(下)

在即興裡,了解並且去感受音階背後的情感正是關鍵,黑旋風老師說,在即興舞蹈裡,如果舞者不能明瞭音樂,那麼Improvisation(即興)就變成了音樂家與舞者相互抗衡的competition(競爭)。對觀眾來說,最直接所見便是舞者的動作與音樂沒有關係,各說各話,不好看。

在阿拉伯音樂表演裡,慢板即興只有兩種形式,依時間長短分別是二分半鐘或者是十分鐘,如果不落在這兩種形式裡,往往都是預先經過編曲,或者是將不同組合的音階設計過的結果。

黑旋風老師說,所有的音階(maqam)原來都是為療癒而創作,或者被認為具有療癒的效果,現在阿拉伯人使用音階已經不復為了過去的療癒作用,而是為了表達情緒,不同的音階擁有不同的情緒表情,所以音樂家與舞者必須能辨識不同音階所代表的情緒-簡單來說,音階如果在第三個音符是往上升的音符,表達的是快樂的情緒;若第三個音符向下降,表現的便是悲傷的情感。不過一如前面老師所說的,阿拉伯人沒有非黑即白的感情表達,總是會悲喜交集,或者至少能與其他音階相互交織成一曲有血有淚,像真實人生般的情感旅行。

這次老師一共教了四個不同表情的音階-

Rast-這個字本身沒有特別的意思,這是個表現快樂情緒的音階,充滿奮揚的能量;
Bayetti-較為深沈,充滿力道的音階,但不意味著有悲傷或嚴肅的情感,這是非常典型的阿拉伯風味;Bayé這個字本身有「家園」或「我家」的意思;
Houzam-也是一個沒有特別意義的字眼,因為音域起伏很大,充滿靈性與神祕的意味,容易予人炫思之感;
Saba-非常詩意的一個名字,意思是「來自東方的微風」,這個音階是標準「痛並快樂著」的阿拉伯音階,情緒反差很強,阿拉伯人說這個音階是一個「把靈魂壓碎」的強烈音階。

一般阿拉伯音樂家至少會十個音階,才能進行慢板即興表演,舞者們如果不能完全辨識出音階,至少要有聽得出音階變換的能力,並且在音階變換時改變重點肢體動作或方向-比方說,音符較低沈時可以用臀部動作來表現,隨著音階向上升,感覺身體的能量也隨之向上,經由腹部、胸腔、肩膀、雙手高舉等方向性指引,來表現音樂的情感起伏。

但有時候音樂家在彈奏時,會聽到不同的音部交相對話,這時又該怎麼辦?小眼麗莎邊在辨識音階的感情時,邊想著這個問題-的確,跟著小夢老師學節奏與打擊後,對於音樂裡不同樂器的對話會有更多的關注,就會忍不住很想把聽到的東西都用身體表現出來,結果就發現,原來Suhaila就是這樣在聽音樂,在表達她對音樂裡的感情的!

黑旋風老師最後總結,說慢板即興是一種耳力對話(ear contact),而非眼神接觸的表演,舞者不需要一直與鼓手或音樂家有眼神上的交流,而是要想辦法專注於聆聽音樂,進入所謂tarab(全然忘我)的陶醉境界,方是成功的慢板即興。

2010年5月20日 星期四

2010春末香港追鴨行記事--非關指鈸的記事四、慢板弦樂即興應用(上)

非關指鈸的記事四、慢板弦樂即興應用(上)

這堂課真的是…根本想全程錄音,抄筆記抄到手軟還要邊即興,不知道黑旋風老師怎麼可以講這麼多這麼受用的知識?

慢板即興(Taxim)在阿拉伯文裡原意為「分段」(to divide)的動辭,在表演藝術裡通常指的是音樂家彈奏弦樂器進行即興演出-同樣地,黑旋風老師說音樂家們不會憑空創作,而是從過去以來所學習所知道的音階(maqam)組合裡找出合適的,依據情緒或感覺加以排列組合,彈奏出他們所希望的效果。

在慢板即興入門的課程上,黑旋風老師說了一個很重要的概念,就是慢板即興表演的精神在於隨音樂裡的悲喜而舞,展現舞者陷入這美妙音律裡的沈醉,所以情緒的表現是重點-他說身為一名鼓手,他必須很嚴肅地說,節奏一點都不重要,節奏並不能讓舞者表現情緒,只有在慢板即興或弦樂曲子裡,舞者才有機會展現以舞蹈闡釋情感的能力。

阿拉伯觀眾喜愛的慢板即興表演,除了舞者展現沈醉於音樂中,更重要的是「自發性的結構」(spontaneous structure),意即舞者們必須有能力在音樂裡舖陳一個故事,透過對應不同音階所代表的不同情感-悲喜交集,怱悲怱喜,還是快樂中帶著絲絲苦楚…這故事必須是像真實人生旅程那樣的情感之旅,在阿拉伯人的世界裡,沒有全然的快樂或百分之百的痛苦,總是因為在快樂後感受到痛苦,更能感受到快樂的美好,或者在愁雲慘霧裡偶而出現一絲歡愉的光芒,才更能體會到那悲苦的況味…簡言之,人生不見得如此單純,但亦非複雜萬分,而是在起伏波動中走過真實的生命軌跡。

放在表演上,黑旋風老師說,一個好的慢板即興要讓觀眾看著看著以為舞者是事先設計過舞蹈,但實則不然-這與觀音老師對即興及編舞的看法不謀而合!(她說好的即興一如完美設計的編舞,好的編舞一如再自然不過的即興),所以在情感表現上,舞者的表現由頭至尾不會出現180度的大轉變,頂多中間會有些不同情緒的轉折-例如悲-喜-悲,或者喜-悲-喜;在動作選擇與表現上,新的組合絕對比不斷採用新的動作要來得理想。

2010年5月19日 星期三

2010春末香港追鴨行記事--非關指鈸的記事三、認識鼓舞即興(下)

非關指鈸的記事三、認識鼓舞即興(下)

鼓手與舞者透過手鼓的節奏、音色與音量來對話,這就是鼓舞最精彩之處。

上次黑旋風老師來台灣教這門課時,他就說過傳統阿拉伯鼓手在與舞者對應合作鼓舞時,至少有六至八個基本法則是屢試不爽的,這些法則就像是人與人之間自然的對話一樣,他說鼓手不會老是創新,而會從過去所累積的經驗裡汲取靈感,來個老調重彈,所以舞者只要能掌握至少六個法則,就能和素不相識的鼓手來上一段默契十足到讓觀眾誤以為兩個人合作無間來自於長年合作的默契或者因為私人情誼之類的關係所致。

黑旋風老師幽默地表示,擔任鼓手為全球上千名舞者合作鼓舞即興,絕大多數的舞者根本就是到了上台前才初次見面,下了台也從此不再合作過,但是上了舞台總不能讓觀眾覺得舞者似乎是莫名其妙被叫上台來,或者讓觀眾們看出舞者和鼓手根本就一點都不熟,如果舞者對應不來鼓手的鼓點或節奏,這會讓觀眾們先入為主地認為男性鼓手欺負女性舞者!

所以他開這門課是為了協助舞者們了解阿拉伯鼓手們一般擊打鼓舞即興的基本概念與常用模式,讓大家先做足功課,下次有機會與不曾合作過的鼓手一起登台,就能共同創造出完美得無懈可擊的表演來。

這六個基本法則簡單來說就是一個鼓舞即興的基本結構-


(1) Hagella x 4
(2) 任何節奏或鼓點構成的樂句 x 4
(3) 全然沒有節奏只有鼓點 x 4-shimmy時間
(4) Masmoudi Kegbir
(5) 任何已知節奏-當舞者與鼓手有點疲累時的休息時間
(6) Kafla(結尾)

詳細的內容小眼麗莎強力推薦大家去好好實地上課,才能完整感受這六個法則的實際操作方式。但這中間有些重點觀念倒是可以先與大家來分享一下:

舞者的動作要能忠實呈現或反應手鼓的音量及音色,例如動作的幅度可以調控大小以對應鼓聲音量的大小變化-記著,舞者的身體便是視覺音樂的版圖。

音量大,動作大;音量小,動作小,但是動作大或小的定義會依個人情況而異,所以重點不在於動作通通都做得很誇大,而是要有極微細的動作,方能相對地對比出大幅的動作,黑旋風老師說不妨想像由因為早上缺咖啡而瀕臨神智不清的彌留狀態,再一舉推到灌進晨光咖啡後充飽電的活力十足,就可以體會這種變化。

有時也可以透過改變身體方向來強調節奏的重拍,身體的方向改變或重心轉移,都能讓鼓手與觀眾知道舞者對於節奏掌握得很好。身體方向改變不只是走左邊或轉右邊,有時身體的蹲下與上躍也是很棒的表現方式。

在六個法則接連進行之間,舞者會依法則而改變表演的肢體動作或情緒,但在轉換之間,舞者至少要保持在一個黑旋風老師所說的non-committal狀態,而非站得直挺挺地等著鼓手下下一個指令,維持自然的律動與情緒,但不刻意搶戲。

2010年5月18日 星期二

2010春末香港追鴨行記事-非關指鈸的記事三

非關指鈸的記事三、認識鼓舞即興(上)

這堂課在小夢老師請黑旋風老師來台北時也開過,不過少了翻譯的時間,在香港這堂課一氣呵成地以一個小時完美結束,還是學到很多新技巧與知識,真好!

那麼這為時兩個小時的課程,另外一個小時又在教什麼呢?

黑旋風老師去年應邀前往Suhaila老師的教室教了慢板即興課程,兩位同樣有著阿拉伯文化背景及血統,同樣天份洋溢的藝術家一拍即合,開拍了鼓舞及即興的教學帶!所以這次的課程裡,很自然地,黑旋風老師應用了Suhaila技巧裡timing的觀念,教導舞者們如何對應不同速度的節奏-節奏因為速度會產生全然不同的表情與感覺,所以如果能把握節奏速度,就能讓舞者們在鼓舞即興,乃至於一般錄製音樂表演上,有更為靈敏精確的回應,更能貼合音樂,淋漓盡致地發揮舞者以肢體演繹樂音的完美境界。

Suhaila式的timing指的是對應音樂速度而致使腳步及肢體有不同速度,黑旋風老師則是將timing分成了half time、full time、double time三種速度,如果把拍子劃分為四等分,第一拍和第三拍擊掌當重拍便是half time,如果第一拍到第四拍都擊掌當重拍便是full time,如果第一拍到第四拍每拍都平均打兩次當重拍,便是double time。換句話說,half time最慢,full time算中間的速度,double time最快速。

Half time示範的節奏是八拍的長節奏Wahda,full time則是大家耳熟能詳的Maqsoum及baladi,double time當然就是令人開心地聞之起舞的Fellahy啦!不同的節奏會有不同的表情,所以大家就在節奏輪番變化之中跟著變換肢體動作,其實很有趣,感覺上根本就像一二三木頭人一樣,但整場氣氛很High,不時在同學之間會發出笑聲來,但就在這樣充滿玩樂氛圍的教學裡,大家不知不覺地跨越了速度變換的適應問題及恐懼,感受到更貼近節奏真實表情的樂趣。

2010年5月17日 星期一

2010春末香港追鴨行記事-非關指鈸的記事二

非關指鈸的記事二、慢板弦樂即興入門

大概是年歲增長了,也有可能是口味改變了,小眼麗莎這兩年對於肚皮舞音樂的熱愛程度已經由全然受到阿拉伯手鼓的節奏及鼓點吸引,慢慢轉移至抒情弦樂的表現上,Suhaila要為這個改變負上一點責任,她對應小提琴獨奏的即興表演實在太精彩,不過看得盡興,卻不容易做得到。

小眼麗莎一直對於「即興」(Improvisation)這個字感到有點不確定,這個字眼實在有點太過誤導,容易予人一種「免緊張,無責任,輕鬆隨意」的錯覺,事實上好的即興表演的確能給予觀眾這樣輕鬆自在的愉悅觀感,但是看來遊刃有餘,幾乎不費吹灰之力的完美即興,其實必須依靠經年累月的練習與一定的經驗,對於音樂與舞蹈都要有同等深厚的功力與認知,才能達到像Karim老師說,彷彿是與鼓手或音樂進行著話家常般的對話。

在阿拉伯表演藝術裡,音樂與歌曲是最受到重視與喜愛的品項,肚皮舞與肚皮舞者的價值所在,或許就在於能以視覺來呈現音樂與歌辭的情感吧!(後來在採訪香港肚皮舞大師Mey Jen Tillyer時,她也分享了在土耳其進修時的所見所聞,在表演活動裡她親身見識到一名舞者表現得不盡理想,現場的中東及阿拉伯觀眾只是輕描淡寫地說,噢!我們不在意她跳得如何,這首音樂很棒,我們聽得很享受。)

Karim老師常說,一名能成功闡釋音樂的舞者,能令聽不見音樂的聾人透過舞者的肢體「看」到音樂的音量與音色變化,乃至於情緒的變化-是的,老師用了「視覺的音樂」(Visual Music)這個美妙的說法來解釋阿拉伯音樂與舞蹈的緊密互動關係。

在這堂概論性質的課程裡,我們學習以身體不同部位來對應鼓聲及弦樂聲,例如低沈的音色可以以臀部動作來表現,隨著音弦越撥越高,彷彿音浪由臀部慢慢向上通過了下腹、上腹、胸腔、肩膀、手臂、頭…,再由高揚的雙手指尖漸次滑下來,回到臀部,通過雙腿回到地上…,在這樣的練習中,小眼麗莎突然想到Suhaila在弦樂獨舞中,常常會出現那種身體各部位接連動作或有像波浪上下的動作,其實不正是如此嗎?她一直說把身體訓練好,就能同時在身體上進行不同樂器或不同樂句的對話,在這堂課上,小眼麗莎對於把舞者的身體當作樂器的反應有了更加深刻的體會。

Karim老師也以布祖基琴來示範阿拉伯音樂的音階(Maqam,英文叫作scale),他說阿拉伯音樂之所以不同於西方音樂,在於阿拉伯音樂的樂音更為細微,有些音色或音階是鋼琴上沒有的,所以要學習阿拉伯音樂,往往必須要使用專門的鍵盤,才能彈出那些音色來。

不同的音階自然有著不同的表情與情緒,有些是快樂的,有些是沈重的,也有些是神祕的,還有那種悲喜交集,令人肝腸寸斷的-這正是阿拉伯音樂的特色,所有的情緒都是相互交織,不會有全程都快樂上天堂,也不會有一路走來都哭得死去活來的,也正是因為情緒往往相互對照,更能顯出不同情緒的存在感,沒有地獄,就感受不到天堂的美好,沒有淚水的滋味,就無法體會歡笑的美好,簡言之,痛並快樂著。

舞者如果能夠了解弦樂裡的音階,就能對音樂的情緒有更多的掌握-阿拉伯音樂的音階視分類不同可以從幾千至幾百萬種不等,一般的音樂家至少要會十種左右的音階,才能彈奏慢板即興(taxim),Karim老師說,大家莫急莫慌莫害怕,一如鼓手的即興往往都是採用過去使用過或學過的節奏模式,只要熟知這些節奏模式,一如兒童們都會學習對話,再透過慢慢累積字彙,最後終於能自己造句或加以應用在對話裡,音階與慢板即興也是一樣,熟能生巧。

2010年5月14日 星期五

2010春末香港追鴨行記事-非關指鈸的記事一

非關指鈸的記事一、舞者基本節奏對應

看著抄得滿滿的筆記,小眼麗莎頓時間覺得有點不知該從何下筆才好,那些美好的回憶,那些令人感動的片刻,那些發人深省的至理名言,突然全都湧上心頭。

這次香港的課程排得很不錯,在課程中小眼麗莎對於肚皮舞音樂及情感表達等非關動作,又與動作息息相關的種種問題都獲得了解答。

沒有指鈸課,黑旋風老師於是得以施展他在節奏以外的更多專長。當然我們還是得從基本的節奏應對開始上起,這樣的基本課程對香港舞者們來說,是不言可喻地重要,許多去年冬天見過的熟面孔,又在春末的時節裡在課堂上相見歡了。

這次基本節奏對應教了新節奏與不同的步法,也對舊節奏來個比較與複習。

Malful這個節奏對許多舞者們來說都不是什麼陌生的節奏-如果常看或常聽鼓舞即興,進場的Hagella橋段往往就是三個Malful加上DDT,Karim老師解釋說Malful在阿拉伯文裡的意思就是「轉圈」或「滾動」的意思,顧名思義,這個節奏的闡釋可以帶點方向性的改變或肢體動作,更能突顯節奏的個性,與舞蹈相得益彰。Karim老師讓我們以類似Chassé步法,大家繞成一個大圈子走-有沒有感覺很熟悉?對,Suhaila那聞名中外的走圈圈走到這裡來了,所以小眼麗莎在走圈圈時,很自然地會加上臀部的3/4 shimmy,當Karim老師要求我們在行進之中來個自轉時,真的就很像線上課程裡會出現的指令動作了。

不過重點來了,Malful的節奏形式DTT分別落在第1、4、7拍,而非第1、5、7拍-後者就是三連音的華爾滋,全然不是Malful的精神與味道,所以腳步上不是均等的拍子,Malful也可以透過身體高低變化來展現重拍的概念,第一拍可以以身體高揚的方式來展現重拍。

第二段Karim老師改以步法來講解四拍、七拍與九拍的節奏概念。他用了小眼麗莎超有感覺的Fellahy農夫步,搭配四拍的Maqsoum、七拍的Dal Handi以及九拍的Asak-這幾年全球肚皮舞界狂吹七拍與九拍這種奇數拍子的風格,連Mario Kirlis都會演奏出華麗阿根廷版本的羅姆8/9拍子來,跳起來狂野又充滿力道,非常過癮。Dal Handi的阿拉伯文意思是「印度之輪」,但這個節奏從頭到尾都跟印度一點關係也沒有,只是阿拉伯人把想像中的印度風味擊打出來而已,九拍最著名的或許是土耳其節奏Kaslama,在阿拉伯節奏裡能相對的就是Asak,在這兩個新節奏之間,小眼麗莎不自覺地在重拍上來點小小的躍步,或來點羅姆舞的手勢,真是太有感覺了!

最後來到了十拍的Samai,這個十拍的節奏因為小夢老師教過,所以很熟悉,不過Karim老師神來一筆,居然說去年教過的York Samai也來一下好了,這個小節奏其實他在第一次的台北研習營上就教了,看到滿屋子舞者翻過來滾過去的,還滿心暗自慶幸自己只要翻譯就好了,這次來可一點都沒省到,從小York Samai到重覆三次的大York Samai,再連上Samai,捲來捲去的非常過癮。


在這堂課上,小眼麗莎得以檢視自己過往的學習,以及這些日子以來的成長,就像Suhaila說的,把身體和心理都準備好,去跟不同的老師學習,就會更有收穫;同時黑旋風老師也真的有照顧老學生,在同樣的課程內容及架構上,還是給了新的事物,不同的資訊-這是不是留一手呢?不是的,是因為阿拉伯音樂世界真的浩瀚無涯,實在有太多要學習的,透過他系統化的教學與引導,我們得以慢慢地拼湊出這巨大無比,傳承了千年的文化與智慧,充滿生命力與悸動的瑰麗寶藏全貌。

2010年5月13日 星期四

2010春末香港追鴨行記事-序

從上次到香港也才不過短短數週的時間-朋友笑說香港快變成小眼麗莎的後廚房了-錯,是小眼麗莎為身心進補的御膳廚房,除了和小夢老師一下機抵達香港島即瘋狂地追著聘珍樓那美味別無他家可比的北京填鴨外,還有義順燉奶與恭和堂龜苓膏,看似莫名其妙的組合卻好吃得不得了的茶餐廳小食(早餐吃雙荷包蛋加上泡麵之類的)…伴手禮也是越買越多,快變成鉅記杏仁餅的單幫客了!(可惜的是這次美心西餅的杏仁條缺貨中,殘念呀!)

更妙的是小眼麗莎很快地又得重遊舊地了,秋冬滿檔的精彩課程與大師營等活動,加上香港友人們的熱情邀約與呼喚,或許下次可以帶一箱子的美心杏仁條回家,越想真是越興奮!

來香港除了吃,還有很棒的課程和同學,這才是讓小眼麗莎一直覺得來香港很物超所值的原因所在。不知道是不是文化特性或風氣所致,香港舞者的音樂性及即興能力很出色,加上全程不需翻譯一氣呵成,該笑的笑話都能即時反應,上課的TEMPO與氣氛一流,上起課來很過癮,很開心。同學們更是親切可愛,對外地來的新同學很照顧,真是謝謝大家了!

這次黑旋風老師的課就是很好的例子。小眼麗莎記得在看著課程時,心裡第一個想法是,居然沒有指鈸課!不知道除了精彩到令人瞠目結舌的指鈸課外,黑旋風老師還要教什麼?

結果黑旋風老師還是遵守承諾,有好好照顧到舊雨新知,老學生還是學到新東西,沒白白花錢捧場,心裡暗自慶幸這次有來上課,不然就虧大了,同時又不得不抱怨黑旋風老師,每次都有新東西可以學,搞得小眼麗莎不得不一直食言而肥,跟主編老闆說今年再也沒有出國計劃的承諾變成無法實現的空頭支票-唉!親愛的老闆,真的不是我想這樣的,或許應該問問老闆要不要考慮搞個駐香港特派員之類的,讓小眼麗莎可以兼顧工作與進修。

這趟還承蒙好朋友Dickson與Anna這對阿拉伯表演藝術文化的新生力軍幫忙,引薦了更多好老師與優秀舞者,其中最令小眼麗莎深感榮幸的便是香港肚皮舞界的大家長Mey Jen Tillyer(林美珍)老師與Emmy老師了,優雅親切,有著大家風範卻又不失藝術家有點天真有點瘋狂氣質的Mey Jen老師還是小眼麗莎的資深老學姐呢!她說她的第一個大師營便是Jamila Salimpour,還在訪談中大方示範了小眼麗莎一直很想學的土耳其木匙舞指法…舞者與舞者的會面似乎很難只有口頭上的溝通,到最後還是要透過肢體語言才能盡興!

坐在星巴克等待著午後的舞者的阿拉伯音樂專題演講課,雖然對於即將結束行程返台感到萬分依依不捨,但同時小眼麗莎已經開始滿心期盼著秋天重回香港的行程了-小夢老師,下次可以考慮吃吃黃金蝦了嗎?追了兩次烤鴨,夠了。不過黑旋風老師接下來針對舞者設計的音樂專題密集課程,可就萬萬不能放過了吧!

2010年5月7日 星期五

公告-赴港進修休假一週

今年果然驛馬星動得很勤快,四月才去香港感受Suhaila的震撼教育,五月又要重回舊地和沒有好久不見的另外一位老師Karim Nagi見面了。(真的是沒有很久不見,上次見面是去年十二月...)

小眼麗莎有自知之明,知道自己資質有限,又很不勤快,更不愛常常去適應新老師,所以只要能逮到有料又會教的好老師,就想巴著人家從此不放了。真的很幸運能得遇Karim老師和Suhaila,以及親愛的觀音老師,總是能在他們的教學與表演中得到豐富無比的知識與全新的感動。

好玩的是世界很小,四月份Suhaila在香港教課時,提到了Karim,而且還大力推薦大家去上他的課。Suhaila說不是所有優秀的阿拉伯音樂家都能教得好,所以運氣夠好,得遇像Karim這樣才華洋溢又能教學的出色音樂家,是所有肚皮舞者可遇不可求的美夢成真。

小眼麗莎坐在下面聽著Suhaila這樣說,心裡真的是又驚喜又為Karim老師感到驕傲,這種藝術家之間的惺惺相惜實在很難得,也很動人。


這次Karim老師來香港開的課都很特別,展現了指鈸與手鼓以外的實力-舞者的音樂性訓練,節奏與即興,慢板音樂的舞蹈闡釋...邊看課程就邊流口水,又想到可以去香港與好友們見面,大啖美味食物與採買各項零食,就覺得心動不如行動啦!

赴港進修,公休一週,特此公告,回來再與大家分享學習心得囉!

2010年5月6日 星期四

肚皮舞者的入門音樂 3-3

想不想知道阿嬤時代的肚皮舞者們用什麼樣的音樂來跳舞表演?

肚皮舞在二十世紀六、七十年代在美國突然爆紅,先前阿拉伯歌舞表演只會在以土耳其及亞美利亞裔的阿拉伯及中東移民為主顧的夜店及餐廳裡,所以舞者表演用的音樂自然而然以土耳其音樂及亞美利亞音樂最為常見-亞美利亞雖然是中亞國家,但因為複雜的歷史時空背景,導致有一段時期有大量的亞美利亞人移居埃及,他們是移入美國這些西方國家的首批埃及人,同時能使用亞美利亞語、土耳其語及阿拉伯語。

還記得Jamila Salimpour曾說她年輕時常與亞美利亞裔埃及籍的女房東相約去看每月放映的埃及電影,並且由電影中模仿學習諸如Samia Gamal等人的舞蹈表演。以下這兩張專輯算是針對懷舊風格肚皮舞量身打造的入門款,其他更多典型的精典作品,留待進階版音樂再好好討論。

Belly Dance for Arabian Nights
這張由黎巴嫩著名小提琴手Abbud Abdel Aal演奏監製的專輯收錄的都是非常傳統風格的曲目-沒有電子琴,純粹以傳統樂器演奏。不過這張專輯可能因為是舊版翻製,封面所列出的樂曲順序與裡面收錄音樂的順序略有出入。

Sahara City
Aatini El Naya
El Kalb Yachak Kol Jamil
Ya Salat El Zein
El Ataba Khadra
Afrah El Chaab
Layaly Assiout
Hizzy Ya Nawaem
Ya Ain Moulayeten
Cham El Nassim

Bellydancing for Fortune & Fame
想要透過跳肚皮舞來個名利雙收嗎?照這字面意思是如此,不過這張專輯所收錄的曲目絕對遠超過名利雙收這件事,更重要的是收錄其中的音樂非常經典,是非常標準的土耳其與亞美利亞風格的樂曲,而且完全是依照標準的美國夜店風格肚皮舞者表演的內容及順序來編製,所以當然會有慢板與紗巾舞的曲目,也會有鼓舞,還會有很棒的chifte telli-這是一種土耳其節奏,不見於阿拉伯世界,但在美國非常受歡迎。

1. Shisheler
2. Samra Ya Samra
3. caravan
4. chifte telli
5. Ay Ya Zein
6. drum solo
8. ipeksi
9. el samer
10. layla
11. Drum Solo
12. rompi, rompi
13. bir demet
14. mast ik a
15. Ma Ali Wiolti Loo
16. chifte telli
17. Tuta

2010年5月5日 星期三

肚皮舞者的入門音樂 3-2

The Art of Bellydance: Suhaila's Supreme Selections
小眼麗莎很喜歡,也很推薦Suhaila家的編曲與選曲,一來是格調很高,氣質很讚,二來是非常dancer-friendly,節奏與樂句結構非常為舞者著想,鼓點清楚,節奏變化溫和,但情感張力十足,十分悅耳動聽。

在選曲上,Suhaila所選擇的曲子不但都很好聽,而且也將肚皮舞界耳熟能詳的經典名曲蒐羅得非常完整,如果預算非常有限,又不想花錢當學費,Suhaila家的音樂是非常值得考慮的。

The Art of Bellydance不算是她最新的專輯,但非常有收藏價值,這張專輯的十四首曲子,從Umm Kulthoum、Mohamed Abdel Wahab(1907-1991)與Farid AlAtrash等二十世紀阿拉伯音樂名家的代表性曲目,到充滿上埃及風味的部落風肚皮舞名曲,以及老電影裡的超級大名曲,堪稱品項豐富,一應俱全。

1. Mohamed Ali Ensemble: Ala Baladi Il Mahboob

2. Hamouda Ali: El Samer
感謝小夢老師的慷慨分享,才知道原來這首可愛小曲出自於MAW這位阿拉伯音樂大師之手。

3. Cairo Orchestra: Al Atlal
Al Atlal(熱愛傷痕之廢墟)也是Umm Kalthoum的作品,小眼麗莎特別喜歡Suhaila編曲版本,非常優美抒情,充滿了情感張力。
http://atsforeverlisa.blogspot.com/2009/06/oum-kalthoum-al-atlal.html

4. Sami Nossair Orchestra: Gamil Gamal
埃及歌舞電影裡永遠的一號表情男主角,烏德琴王Farid Al Atrash的得意之作。請參見http://atsforeverlisa.blogspot.com/2009/11/farid-atrachegamil-gamal.html

5. Upper Egypt Ensemble: Ismaouni
無論是部落風還是東方舞者都很愛的一首名曲,Jill Parker與Devi Mamak都曾經以此曲編舞。但東方舞者與部落風肚皮舞者所採用的編曲版本有很大的差異。

6. Cairo Orchestra: Mishaal
"火炬,"亦收錄在10 songs every bellydancer should know這張專輯裡,但是編曲上呈現全然不同的風味。

7. Mohamed Ali Ensemble: Inta Omri
"你是我生命,"Umm Kalthoum的世界大名曲,亦收錄在10 songs every bellydancer should know這張專輯裡。

8. Ahmad Fouad Hassan: Sahara City

9. Ahmad Abdelfattah: Daret Al Ayam

10. Al-Ahram Orchestra: Nadia

11. Upper Egypt Ensemble: Mizmar Holiday

12. Mustapha Hamido: Tamer Henna

13. Said El Artist: Rakkes Suhaila

14. Aboud Abdel Al: Ya Ain Moulayiten

2010年5月4日 星期二

那兩夜的傳奇-Mario Kirlis 2010年亞洲巡迴台灣站後記

星期一的早晨向來是小眼麗莎最痛恨的時刻。這個星期一更是十倍地痛苦。

全身酸痛不說-原來太興奮的結果是肌肉會產生大量乳酸,腦袋裡還一直不停地自動播放著昨晚表演時的曲目,真的很痛苦。

已經很久沒有因為打指拔打得太累太high而覺得如此疲勞了,而且晚上打指鈸最麻煩便是很容易過high而難以入睡,這回可真的是很徹底地進入身體萬分疲累但精神上NATURAL HIGH到最高點的靈肉分離。

可真的很高興,能夠看到兩場很有誠意又精彩萬分的好表演,更讚的是還能成為表演的一部份,與Matias一起同台共奏,非常榮幸。(腦袋裡現在改播Leylet Hobb中…)

不能說自己指鈸打得有多棒,但已經很久沒有打指鈸打得這麼high到想飆髒話了,Matias的速度與力道真的能逼出一個人的潛力,使出吃奶的力氣跟他拼了,在速度那麼快,變化如此自然的鼓聲裡,要又快又穩地打出清亮的指鈸音色,是種全然不同的境界與新功課。Matias在短短幾分鐘的表演以及排練中,教導了我們非常寶貴的功課。

因為腦袋裡的歌曲一直不停地輪替播放著,導致自己覺得有點精神錯亂,眼前不停地出現著上週六與週日表演裡的精彩片段,心裡的感動就一直不停地湧現,真的是很可怕的惡性循環,因為這樣所以歌曲繼續輪替地在腦袋裡播著播著…,在思緒與情緒交互起伏的波浪中,遲遲難以下筆。

這次Mario Kirlis的亞洲巡迴沒有Saida,朋友們說好可惜,這樣就少了幾許號召力,但小眼麗莎卻有全然不同的想法,Saida是一名非常出色的舞者,她的舞台魅力與表演實力無庸置疑,在舞台上的她是如此璀璨奪目,但正因為她這般致命吸引力,有時不禁會令人思索著,這麼精彩的表演與藝術,到底是她個人的魅力佔了大多數,還是她的藝術才是真實的基礎?

換個方式說好了,Carolena Nericcio與Suhaila Salimpour都是公認的大師級藝術家,她們的藝術成就確實無庸置疑,然而不可否認的是她們個人的魅力也是很大的原因所在,只有在看到她們一手調教出來的師姐們-Devi Mamak, Megha Cavin, Sabriye Tekbilek…才能確知自己的確是可以在這樣的系統裡發展茁壯,在自己喜愛的風格裡發展出屬於自己的風格。

這次的表演給了小眼麗莎非常好的答案,阿根廷式的阿拉伯歌舞,確實有種引人入勝的奇幻魅力,華麗浪漫,多愁善感,狂放的力道裡有著深層的複雜情緒,層次感很足,想看華麗場面的,希望找到情感渲染的,通通都可以得到很大的滿足。

更令小眼麗莎感動到要掉淚的,是看著舞台上那些來自不同地方的舞者們,在同樣的Saida風情模式裡,卻發展出非常個人,非常成熟的自我風格來,而且都非常好看,不論是內斂細緻,善於營造表演情緒的Antonella,還是混身散發青春活力的Shannan,抑或是Gina老師在Tango裡那細微卻動人的情感表現,還是安在炫老師圓融自在的鼓舞與奔放流暢的舞姿,或者是其他舞者們努力在這樣的表演風格探索發展自己的舞蹈,這就是啟發力(inspiration)!

即使沒有Saida,Mario Kirlis樂團的實力與魅力還是如此動人且驚人,或者說也因為不再有那麼魅力四射的舞者分散了觀眾的注意力,反而更能專注地欣賞著音樂家們那令人嘆為觀止的神奇表演吧!Mario彈奏著Tango舞曲裡那細微轉折的旋律,搭配著Alex流暢抒情的彈奏,真的令人悠然神往,很想衝去阿根廷實地感受這舞蹈原生地的原味風情。Matias這位青春鼓王的功力與表現就不用再多說了,能獲得他的指點,對於台客花鼓團的眾家團員們絕對是獲益良多,而他大方地與花鼓團同台表演,非常正式地穿上西裝外套,展現出音樂家們演奏時的自我期許與尊重…這些難能可貴的功課,說再多的謝謝都不夠。

現場樂團的魅力與功力的確令這場表演非常非常加分,音樂家們與舞者們非常非常有誠意的表演,打動了在場每位觀眾,台中與台北兩場表演的內容也貼心地有所調整,看兩次還是覺得不過癮,非常值得。

那兩夜的表演,相信即使在數年之後,還會是談論個不停的傳奇…。

2010年5月3日 星期一

肚皮舞者的入門音樂 3-1


許多年前,當小眼麗莎初涉入肚皮舞世界時,曾經與朋友非常雄心壯志地想要寫類似肚皮舞者必知十大名曲之類的文章,現在想想還真是不知天高地厚,果然初生之犢不畏虎。


數年過去了,現在才深深體會到音樂對於肚皮舞有多麼重要,而這些所謂的經典名曲,又是如何能夠如此代代傳唱不歇,自是有其道理的。


前陣子應雜誌社友人之邀,提供了關於肚皮舞音樂方面的收藏-其中還有很大一部份要感謝小夢老師的大力贊助,結果「因為內容太豐富」,不得不忍痛刪掉一下-所以乾脆在自己的部落格裡好好寫寫這些「礙於篇幅,今日稿擠」而不得露臉的遺珠之憾。

10 Songs Every Bellydancer Should Know
顧名思義,這張專輯所收錄的歌曲都是肚皮舞表演裡常常出現的超級大名曲,好玩的是專輯名稱雖然是十首肚皮舞者不可不知大名曲,但實際上收錄了12首曲目,有種賺到了的划算感覺。

專輯曲風走的是豪華大樂團式的輕快華麗,弦樂部份加入了非常高比例的手風琴與其他弦樂器,聽起來非常流暢,與慣常聽到那種鼓點明確,充滿躍動節奏感的肚皮舞音樂呈現出不同的風味,卻同樣優美動人。

小眼麗莎要說的是十大名曲涉及個人喜愛,見仁見智,不見得沒有收錄在這張專輯裡的曲子就不算名曲, 而是收錄在這張專輯裡的音樂,是肚皮舞者與樂師們耳熟能詳的曲目,算是業界的常態入門款。

如果只是想收藏一張非常肚皮舞味道的音樂,這張音樂是不錯的選擇。

1.Habibi Ya Eyni/Mohamed Ali Ensemble

2. Mishaal/Sami Nossair Orchestra
這首名為"火炬"的曲子,是為知名的埃及傳奇肚皮舞者Nagua Fouad量身打造的曲子。

3. Alf Leyla/Cairo Orchestra

中文歌名就是大家耳熟能詳的一千零一夜,原是著名的音樂家MAW為埃及天后Umm Kulthoum量身打造的名曲,版本極多,詳情http://atsforeverlisa.blogspot.com/2009/02/um-kolthumalf-leyla-we-leyla.html


4. Shik Shak Shok/Hassan Abou El Seoud
超級經典的阿拉伯名曲,其中當推已經退休的傳奇舞者Souhair Zaki所表演的Shik Shak Shok最具代表性!http://www.youtube.com/watch?v=oXJskVvWl9U&feature=related

5. Aziza/Salatin Al Tarab Orchestra
在台灣又譯作土耳其宮廷舞,其實與土耳其沒有太大的關係,Aziza在阿拉伯文指的是美麗的女子。

6. Enta Omri/Mohamed Ali Ensemble
你是我生命-Umm Kalthoum與MAW再度聯手打造的經典名曲,更多介紹請參見以下連結:http://atsforeverlisa.blogspot.com/2009/02/om-kolthuminte-omri.html

7. Zeina/Cairo Orchestra
美麗的傳奇舞者Samia Gamal在電影裡表演了非常可愛的舞蹈,令這首幽靜雅緻的小曲留名青史。關於Samia Gamal與其表演片段請參見:
http://atsforeverlisa.blogspot.com/2009/04/4-3.html

8. Leylet Hob/Andelus Ensemble
愛之夜晚-另一首Umm Kalthoum的經典名曲,更多介紹請參見以下連結:http://atsforeverlisa.blogspot.com/2009/07/oum-kalthoumleilet-hobb.html

9. Zay El Hawa/Mohamed Ali Ensemble
素有阿拉伯音樂世界的貓王美譽的知名哥手Abd El Haliem Hafez所演唱過的名曲。

10. Tamr Henna/Cairo Orchestra
年紀輕輕即香消玉殞的Naima Akif可說是肚皮舞界的指鈸高手前輩,她在電影裡扮演能歌善舞的吉普賽女郎,非常傳神精彩,這首曲子歷經各種改編版本,音樂裡那活潑俏皮的味道還是歷久彌新。關於Naima Akif及表演片段請參見:http://atsforeverlisa.blogspot.com/2009/04/4-4.html

11. Balady Ala Accordion/Hassan Abou El Seoud

12. Solo Gamalat/Gamal Goma