2008年8月29日 星期五

前中年回春記誌異

數字對於女人從來都是愛恨交織的敏感話題,許多女人終其一生都在與不同的數字長期抗戰,由年紀到三圍到男友數量不等。小眼麗莎不能免俗地亦不例外,然而喝了幾年洋墨水之後,小眼麗莎開始不覺得自己胖了,比起22號的超大尺碼,12號不過是個豐腴的大號模特兒身材罷了。

進入肚皮舞世界後,更加不覺得自己有多胖,肚皮舞適合所有身形與年紀的女性,加之正確學習肚皮舞的確能有效修飾身形,所以小眼麗莎從腰身滿出來的12號大尺寸美女變成12號有腰身的超自信美女,胖,根本不是個問題。更何況是這樣的身形在舞台上還真是加分不少:不需要太努力shimmy就能達到花枝亂顛的視覺效果,在心理層面上,豐腴的身形簡直是最好的防衛墊,讓小眼麗莎多少可以免除一點舞台恐懼症的陰影。

直到在醫院裡被醫生問了一句:「難道妳不覺得自己肚子有點大嗎?」有點大?都已經是前中年期,距離被稱為中年婦女不遠的階段了,有點肚子哪算是個問題?小眼麗莎還理直氣壯地回了一句:「我以為我是胖呀!」

但是當把肚子搞大的元兇居然是自己長出血管巴上大腸直接吸收養份,自立自強的碩大肌瘤時,肚子有點大就不是什麼健康而自然的生理現象了。所以小眼麗莎只好認命地去動手術和這顆早已共生存相依偎了許久的肌瘤分手說再見。

手術後的小眼麗莎發現,人生因為身體外在的改變而徹底改變了。

學習舞蹈讓小眼麗莎對於自己的身體有了更多的認識與理解,所以身體的改變不再只是視覺上的比例差異,而是核心肌群與身形比例的問題。除了誤會了許久的平坦小腹終於得以昭雪沈冤,出來見人之外,小眼麗莎簡直是經歷了一次全身均勻抽脂的整形手術一樣:由豐腴健美變成了骨感清瘦,足足小了二個尺碼。
[請注意,身形改變不是所有腹視鏡手術摘除子宮肌瘤必然發生的現象,二週內少掉十公斤體重不是正常健康的生理現象。]

如今鏡子前呈現的是一個陌生的體態,雖然是普羅大眾的主流審美標準,對小眼麗莎來說卻是隨海流漂來漂去的海帶芽,令人覺得沮喪不已,沒有肌肉與肌耐力固然是一大主因,但身形改變的確會改變身體的姿勢與使用肌肉的習慣,內心的衝擊更是前所未有-由白泡泡的胖章魚變成軟忽忽的紙片人,小眼麗莎常常在瞥見鏡中影像時為之一驚,久久無法平復。

原來我們對於自己的身體意識是如此根深蒂固,難以更改。

或許這正是一個得來不易的機會,讓小眼麗莎重新審視自己的身體與肚皮舞動作的連結關係,再度感受身體在舞蹈動作與音樂旋律中舒展與收縮,除了成為少數能於青春少年時期之後還能瘦回去的幸運兒之外,能夠再次擁有生命與身體來跳舞,其實已然是莫大的恩賜與福氣了。

不論身材為何,年紀多大,容貌是否符合主流審美價值,沒有了健康的身體與愉快充實的心靈,一切都了無意義。


2008年前中年期猛然回春,實為奇異之事,特作此記為誌。

2008年8月28日 星期四

ATS遊戲通論-關於隊形(Formation)的幾個基本概念2-2

圖片來源:Ghawazi Caravan


Posture與45度左側站姿-
Posture讓身體呈現挺立而優雅的體態,也是最符合人體工學,減少運動傷害的健康姿態。有正確的Posture,舞者的動作才能完美呈現出ATS剛柔並濟的內斂美感。45度左側站姿不但最能呈現舞者的優美身形線條,也便於共舞舞者看清楚領舞者的動作與提示點,在FCBD的形制裡,舞者多以朝向左側的方向呈現隊形-但是這不表示舞者只使用右邊的肌肉或應該只關注右邊的動作,ATS講求的是平衡的美感,即使觀眾可能只看到舞者右側的肌肉或動作,但是舞者的重心從來都不是鎖死在單側肢體上。
如果想要做到像FCBD近乎精準而優雅的同步風格,Posture是上半身面向觀眾,下半身微微向左朝向11點鐘方向,舞者的身形在大部份時候都是扭轉的狀態,如果在進行半轉或其他變化時舞者們的身形方向才會一致,不造成誤會。這個姿勢需要一點時間來練習,養成如同呼吸一樣自然的習慣。

舞者the Dancer-
ATS是需要團隊合作以展現規模美感的舞蹈,每一位舞者在舞台上都同等重要,都是創造令人感動無比的ATS魅力不可或缺的基本元素。透過彼此的合作與支持,舞者間良性的競舞乃至合作,是ATS最吸引人的魅力。
在一般情況下,舞台上的舞者們輪替扮演領舞者與追隨者的角色,在不同的角色上會有不同的任務,透過分工合作,才能成就一場令人屏息的精彩表演。

領舞者Leader-
領舞者在FCBD的形制中是站在最前排最左側的位置,以便其他舞者可以看清楚。領舞者得以變換動作或隊形,但是動作的變換前必須做到提示動作與轉變方向,隊形的變換原則在於領舞轉身以眼神與其他舞者對望-如此才能掌握所有舞者的位置與狀態,開始換位置。

追隨者follower-
追隨者為一組舞者中除了領舞者以外的舞者。在表演行進中,追隨者必須依隨領舞者的動作指令共同表演,如果領舞者轉身能正面以眼神與追隨者相望時,則追隨者可以在變換隊形或位置後成為新的領舞者。

2008年8月27日 星期三

ATS遊戲規則通論-關於隊形(Formation)的幾個基本概念2-1

圖片來源:Ghawazi Caravan

對於甫上手的,才開始有點癮頭的新手部落姐妹,或者是早已淪陷其中,欲罷不能的部落風姐妹們來說,在進行看似充滿自由發揮創意但卻又規則嚴謹的ATS即興團體表演中,最具挑戰性,難度最高的,莫過於多樣化的隊形變化了。本文將探討創立ATS的經典舞團FCBD所採用的各種隊形及其基本概念,以協助大家在玩遊戲時能夠更清楚遊戲規則,玩得更開心盡興。限於文章篇幅,關於玩遊戲的其他規則與建議,將另行撰文予以介紹。


關於隊形(Formation)的幾個基本概念
觀眾the Audience-
ATS成形於舞台上,是具備專業表演概念與現代質感的一種肚皮舞形式,可以說觀眾是ATS舞蹈演出中,除了舞者自己開心之外,最受到重視與考量的元素。
所有的動作與隊形的概念都是以能讓觀眾看得一清二楚,一覽無遺為首要目標。在FCBD教室的課堂上,當討論動作連結與隊形變化時,老師往往首要釐清的問題便是「觀眾在你的那一邊?」在舞蹈中要想到如何以最優美的肢體及身形呈現給觀眾,在隊形變化中要想到讓團體成員都有出來展現自己的時刻,並且以豐富而不失同步整齊的隊形組合提供更多觀賞的樂趣。

舞台the Stage-
如引言所述,ATS的中心精神以專業藝術表演提供娛樂,因之舞台是表演裡最不可或缺的重要基本概念。ATS的即興表演與多元化隊形是為了適應不同的表演場地,在舞台上以最佳效果呈現自己與整體同伴,讓觀眾在視覺以及聽覺,乃至心靈上達到娛樂的效果,是ATS表演的基本要求。舞台是讓舞者展現自我與他人的場域,也是與觀眾交流的平台,不論是即興或編舞,都應該優先考慮在舞台上的效果。

台風Stage Presence-
以演出娛樂效果或觀賞角度來說,進退場也應該是整體表演的一部份,許多人認為ATS表演面無表情,其實是不正確的;或許因為音樂或動作的關係而無法全場保持璨爛如花的笑容,但是至少會有享受音樂與動作,或與舞者共舞的某些微妙情緒反應。也有人覺得ATS的舞者看起來像驕傲的孔雀-如果那樣能協助舞者較容易展現自己,亦不失為一個理想的表演情緒準備與自我轉化方式。自信而坦然,相信自己與夥伴,享受舞蹈與音樂,告訴自己這美麗是攻無不克,戰無不堅的-beautiful, fierce and yet strong。
進退場或由合唱團式隊形(chorus)中走出來時,仍要努力維持自己的posture,慢板動作中在走至舞台前方定點之前,由於仍有一段距離,這時不妨先大步而緩慢地向前走幾步,及至快達到定位時再改以兩個taxeem一步的方式向觀眾展現舞者的進場,慢板動作通常希望提供觀眾的是神祕而安靜的氣氛-舞者的腳步移動幾乎看不到,身高不改變,彷彿是在沙漠中見到幻景一般。快板動作則是以朝氣活潑,振奮人心的氣勢為主,以shimmy或Egyptian basic方式出場,配合指拔現場演出,非常有立即熱場的效果。

小眼麗莎亦將另行撰文討論之。

2008年8月26日 星期二

2008 鼓.舞.樂雙年祭-小眼麗莎掛保證超級推薦的舞者夢幻課程

關於KARIM NAGI老師

KARIM NAGI來自埃及,在波士頓定居超過二十年。

Karim演奏阿拉伯、土耳其及安達魯手擊鼓,包括埃及鼓 (goblet drum)、Riqq (鈴鼓tambourine) 以及指鈸。Karim任教於新英格蘭學院音樂系,領導SHARQ阿拉伯樂集演奏經典阿拉伯音樂與人聲演奏。Karim巡迴全美各地向小學二年級以上至大學階段的學生推廣他名為"阿拉伯音樂舞蹈與文化"的音樂教學。

Karim發展並表演名為TURBO TABLA的音樂舞蹈秀,這是結合了傳統阿拉伯與土耳其音樂,以及當代電子風或沈思風格的新形式音樂。他表演並教授德布卡舞,成立了Zaitoun德布卡舞團。Karim也教授指鈸,出版 "Rhythm For Dancers" 系列,並參與多項大型肚皮舞節與研習營。


詳情請參見http://www.turbotabla.com/

小眼麗莎掛保證超級推薦的舞者夢幻課程
中東節奏、指鈸 vs 身體律動及阿拉伯民俗舞蹈研習營

課程時間:10月10日星期五
課程地點:牯嶺街小劇場三樓排練室(北市中正區牯嶺街5巷2號 3樓)

上午 10:15 ~ 12:15節奏與身體律動
以口訣及擊掌方式教授中東節奏,依節奏個別設計不同舞步,學員們將可學習如何依照不同的節奏來運用肢體。

下午 1:15 ~ 3:15指鈸與身體律動
除指鈸基本音色教學,Karim老師將教授各種中東節奏指鈸打法,並教導在舞蹈中加入指鈸的各種應用方法,以及舞者如何運用指鈸與現場樂團對話表演,進而創造出獨舞時具個人風格的指鈸及動作連結。
學員請自備指鈸

下午 3:30 ~ 5:30兩種阿拉伯民俗舞蹈
Dabka (Arabic Line dancing)阿拉伯達布卡舞
Dabka 是阿拉伯世界尤其是巴勒斯坦及黎巴嫩地區節慶或喜宴中男女齊跳的傳統舞蹈,適合在舞台上或社區活動時演出。Karim老師將一一教授各種踏步、配合的節奏以及當領導者的角色及態度。
Essential Tahteeb ( Cane stick Dance ) 上埃及長棍舞
這是埃及南部 Saidi 地區的舞蹈,Karim老師將教授單棍(直棍)各項技巧及動作組合。現場備有直棍供學員上課使用。

費用:
早起鳥兒價(9月15日前繳款):單堂NT$1,900/雙堂NT$3,700/參堂NT$5,400
慢鳥趕場價(9月15日後繳款):單堂NT$2,200/雙堂NT$4,200/參堂NT$6,300
請以 email (
HandDrum@gmail.com) 報名,註明姓名、電話、上課班別代碼以及匯款帳號後五碼
銀行 永豐銀行西松分行 (代碼 807-0069)
帳號 006-004-0010157-6
為確保上課品質,請從速報名繳費,以保障名額。現場不接受報名繳費。

交通指引 :
公車:1路公車(牯嶺街小劇場站)
捷運:中正紀念堂站-南門市場出口,沿南海路往重慶南路方向,步行約五分鐘

2008 鼓.舞.樂雙年祭-Turbo Tabla 的黑炫風
活動時間:10月7日-10月12日
主辦單位:Hand Dance and Drumming Sky
官方部落格:
http://blog.yam.com/crazydrum
Email : HandDrum@gmail.com
傳真:886-2-866 33643
行動服務熱線:0952 523 235 杜小姐/0961 158 661 楊小姐/0952 960 797 廖小姐

2008年8月25日 星期一

好康活動插播公告-2008 鼓.舞.樂雙年祭-Turbo Tabla 的黑炫風

Karim Nagi Mohammed與2008 鼓.舞.樂雙年祭-Turbo Tabla 的黑炫風


小眼麗莎前年曾經在部落風肚皮舞節上過這位年輕老師的課,雖然很年輕(而且還挺帥氣的!),但是他的教學功力與表演精彩度可是一點都不遜色。還記得那堂課上的是舞者們的指鈸與律動,Karim Nagi老師不但詳細解說,還頻頻示範各種令人嘆為觀止的指鈸玩法。當然從示範動作中,可以知道這位年輕老師舞跳得也是相當讚,有下過功夫的。

Turbo Tabla則彷彿是Karim Nagi老師的變身,在以自己的文化傳統為傲的新進音樂家之外,他更是東岸夜店的頂尖DJ首選,每每因為停留紐約時間不夠而錯過他的Party,但是紐約的舞友們都說棒!

雖然當年的菜鳥連RLR都打不好,更遑論那些令人眼花撩亂的指法能多上手,但是Karim Nagi老師說過的話,對小眼麗莎卻如暮鼓晨鐘一樣:「學習與了解中東節奏或對音樂有更多認識,能讓舞者以鼓手與樂師們能理解的語彙與他們溝通,讓舞者與整場表演更精彩出色-不要說來些辣一點的節奏還是甜美的感覺,告訴我們妳要的是Ayyoub還是baladi,講不出來名字來也沒關係,只要打得出來我們自然有辦法搞定…

這次Karim Nagi老師應邀來台擔任2008 鼓.舞.樂雙年祭的嘉賓,除了再度展現他高超無比的鼓藝,更在小夢老師的爭取下,教授阿拉伯地區的民族舞蹈Dabka達布卡舞與Tahteeb上埃及長棍舞,能第一手體會中東地區的文化與民族舞蹈實在非常難得,小眼麗莎掛保證熱力推薦各位舞友來接受Karim Nagi老師的指鈸與中東鼓教學,課堂上見囉!

2008 鼓.舞.樂雙年祭-Turbo Tabla 的黑炫風
活動時間:10月7日-10月12日
主辦單位:Hand Dance and Drumming Sky
官方部落格:
http://blog.yam.com/crazydrum
Email : HandDrum@gmail.com
傳真:886-2-866 33643
行動服務熱線:0952 523 235 杜小姐
0961 158 661 楊小姐
0952 960 797 廖小姐
活動內容:中東鼓研習/中東節奏、指鈸 vs 身體律動及阿拉伯民俗舞蹈研習營/雙年祭表演

2008年8月22日 星期五

毛氈球腰布的部落姐妹情2-2

如何訂製部落風腰布
隨著ATS與部落風肚皮舞在台灣慢慢推廣風行,許多舞友開始注意到擁有一條部落風腰布這件事了,Nina的手工腰布採取印度花布與部落風常見的飾品,依據不同舞者的喜好與要求,提供其他部落姐妹們展現自我風格的腰布。



Nina目前提供三種形式的腰布設計:吉普賽式(一層式)、部落風式(二層式)、瀑布式(三層式),層數指的是一串毛氈球的數量,當然越長的層次看起來越華麗盛大,費用也較昂貴,舞友們可以依照自己的身高比例來決定-不過小眼麗莎的親身經驗是過長的腰布球球很容易卡到別的舞者身上去,或自己踩到而發生意外,視覺上也容易顯得沈重。

腰布色調指的是毛氈球的顏色以及整體腰布的綴邊與色調,舉例來說,如果指定紫色腰布,那麼毛氈球球的顏色就會是紫色,布面上也會出現比較多紫色系的布料。二層毛氈球以上的腰布可以選擇不同顏色來搭配主色。有些舞者希望以混色方式來呈現毛氈球與腰布布面的設計,可以另行與Nina討論,費用亦可能另計之。

手工訂製腰布布面皆綴有亮片或貝縠飾品,有時會加上小鏡面或庫德風格墜飾小物, Nina會視整體搭配進行適當配置。若希望腰布上出現貝穀或鏡面飾物可以指定;如果不希望出現貝縠、鏡面或庫德風格小飾品亦可言明不要,想要加上曼陀羅(坊間俗稱太陽盤)者每個酌收5元澳幣費用。

腰布的清潔方式不建議水洗,以免布面上的金屬飾品或鏡面破損生鏽,穿戴後風乾或偶而短期日曬乾燥,或以薰香方式清除異味,是較為適宜的保養方式。Nina亦提供手工有機的薰香與香衣袋,讓舞友們得以擁有芬芳的美麗舞衣與腰布。

Nina接受海外訂購,訂購者只需以e-mail連絡,說明自己希望訂製的腰布形式/主要色調/髖骨的臀圍尺寸即可,付費方式Nina接受Paypal與電匯兩種,付款幣值為澳大利亞幣。


想要訂製腰布的舞者們可以上更多Nina的網站
www.gypsyrain.com.au與她連絡。

2008年8月21日 星期四

毛氈球腰布的部落姐妹情2-1


圖片提供:Gypsy Rain

部落風肚皮舞開展了小眼麗莎的人生視野與無邊無際的交友範疇。澳洲部落風肚皮舞團Gypsy Rain團長Nina正是一路陪著小眼麗莎走來的部落好姐妹之一。

Nina在某種程度上可以說是鼓勵了小眼麗莎走上部落風肚皮舞道路的推手,因為她美麗而獨一無二的手工腰布,因為她的鼓勵與支持,小眼麗莎從純粹買行頭裝內行人的玩票性質,變身為ATS與部落風肚皮舞的忠實信徒。這幾年過去了,至今我們卻尚未謀面-在充滿鋼筋水泥的台北城市與澳洲昆士蘭鄉野雨林之間,我們依靠的是e-mail魚雁往返,以及一次又一次精心製作,充滿喜悅與祝福的腰布來發展我們的部落姐妹情誼。

當初會結識Nina是因為想要訂製部落風的毛氈球腰布,身為舞者的她份外能體會其他舞者的需求吧!因之她手工量身製作的腰布在茫茫網海中顯得特別出色,令人印象深刻。在通信往來中已然感受到部落風肚皮舞者的友善與熱情,除了頻頻地協助小眼麗莎有關於訂作三角形毛氈球腰布的各項事宜與解答新手上路的種種問題,Nina也為還在ATS大門口徘徊觀望的小眼麗莎提供了寶貴的個人經驗與無限度的Q&A時間。每次和Nina通信都是充滿喜樂的美好經驗,她永遠是如此正面積極,樂觀而親切。

初次接獲Nina親手製作的腰布-那是一條很鮮艷的橘色系主調三層腰布,還細心地放入手工製作薰香,讓整條腰布充滿了感官上的華美精緻質感。因為是手工製作,所以每次製作的腰布都不儘相同,即使要求同樣或類似的設計與配色,還昃難以做到一模一樣,這是藝術家創意與天份的展現,更是一種為其他部落姐妹打扮的溫暖心意-Nina說每次製作腰布時,她都覺得是在為其他部落姐妹們打扮,而非冰冷的量產商業行為。帶著這點心意,戴上她的手工腰布,總是特別吸引人注意,小眼麗莎過去的幾條腰布往往就這樣被舞友們丟了錢就搶走了-其實,以Nina的心意來說,這腰布能為其他舞友們所喜愛並珍惜,其實就是最大的安慰了,能夠因此協助其他部落姐妹打扮自己,不也是件好事?也因此小眼麗莎的腰布已經換了好幾輪,也因此,和Nina得以有機會合作出更多不同想法的設計來。

在我們的合作默契上,小眼麗莎鮮少提出特定的要求,而是請Nina自行發揮她的創意與手法,畢竟她在這個領域已經有十幾年的經驗,在尊重專業的互信立場下,讓藝術家放手一搏,往往能創造出更為驚人的佳作來。然而舞者之間那種心靈相通的感應力有時是很驚人的,有一次小眼麗莎提及想要製作單層腰布,在信件往來中,我們居然不約而同地想到冰藍色這個顏色來!於是這條心意相通的腰布成為小眼麗莎的收藏非賣品,這背後的故事太深刻,令人難忘,無法割捨。

過去Nina曾經悠遊於東方舞、中東北非民族舞蹈、FCBD的形制與風格之間,目前Nina與她的舞團採行的主要是Gypsy Caravan的部落風肚皮舞形制-Gypsy Caravan是由FCBD創始團員Paulette Ree Denis所創設的肚皮舞舞團,雖然出身自ATS的背景,在表演形制與風格上也與ATS有著非常類似的共通性,但Paulette認為ATS是屬於FCBD的名辭(當初ATS這個名辭的由來正是因為FCBD開始參與肚皮舞節,為了與傳統東方舞有所區別而起),其餘以這種團體即興表演,以及華麗繁盛服色為表演風格者,如她與她的舞團,應該被稱之為部落風肚皮舞。對Nina和她的舞者們來說,喜愛Gypsy Caravan的風格最主要的原因在於這樣的風格最能滿足她們對於舞蹈與表演的表現形式,她們認為Paulette巧妙地將中東北非民族舞蹈裡那份浪漫詩意之美融入了ATS的當代框架中,進而開創了一種更為鮮明活潑,非常有原創性的嶄新風格。

雖然我們喜愛的舞團與形制不同,然而我們同樣都由即興共舞的形式中獲得了很大的身心能量,我們在探索這美麗的舞蹈形式之餘,得到了情同家人姐妹的夥伴,發掘了自己從未注意到的自我與美好,這樣的感覺不會因為地理距離,或語文溝通而有所不同。

偶爾,我們會丟出一封信詢問對方的近況,聊聊舞蹈上的心情,相互打氣鼓勵,最令小眼麗莎感到窩心的是,Nina總是說,如果有朝一日小眼麗莎能夠前往昆士蘭那美麗的森林裡,她們將會歡欣無比地招待小眼麗莎,期待快樂的共舞-說真的,這大概真的是ATS或部落風肚皮舞者最棒的專利與恩賜了吧!我們因為喜歡同伴的互動共舞而墮入這美麗舞蹈之中,也因此我們以能相伴共舞,成為生命中綿密友誼的至高表現。


更多Nina與她的舞團Gypsy Rain,請參見www.gypsyrain.com.au

2008年8月20日 星期三

發現創意來源3-3

獲Carolena Nericcio同意譯寫自Finding Creativity by Nadia Khastagir, May 2001, Tribal Talk

妳對於ATS的支持與信任則是這其中最具啟發性,最具驅策力的。對我來說,與舞團內其他成員一起享受舞蹈的喜悅,以及我們彼此之間相互啟發,是讓我始終願意被驅策的主要原因。

相互合作,以及與心靈相通的人們交換點子也具有同等的刺激,讓妳自己處於具備藝術性與有驅策力的人們,以及這些支持妳的人們之中。

我們常常一起歡笑,我們在自己的教室裡可能做出一點可笑的事來。然而Carolena灌輸給我們對於專業度的嚴格要求讓我們對於自己充滿自我尊重與信心。知道妳沒有受到約束對於發展創意是很重要的。

有些我的點子對我來說是有效的。妳則可以發現許多其他方式可以驅使妳去發展妳的創意。


創意以極其自然的方式降臨到人們身上。有些人就是沒有辦法阻止自己在某個藝術形式上的創作。但是如果妳像我,我是需要一點動力去做某些事的。創意像是妳腦袋中的一條肌肉,它需要持續地運動,需要持續地伸展,否則它將會枯萎或虛弱。不過如果有了足夠的專注,它將會慢慢培養出實力,妳那豐沛的創意將會達到極高的程度。

2008年8月19日 星期二

發現創意來源3-2

獲Carolena Nericcio同意譯寫自Finding Creativity by Nadia Khastagir, May 2001, Tribal Talk

在妳備感疲倦,被生活壓力壓得喘不過來的時候,妳要如何維持在受到創意驅策的情境下?啟發可以是稍縱即逝的,妳要如何為舞蹈添加這難以捉摸的靈感?

以下是幾點能讓妳即使是一整天的工作後還能持續下去的好建議:

運動
在電腦與辦公桌前坐了一整天之後,或者是站了一整天,做了一整天要求高的工作後,讓血液重新循環一次會讓妳消除疲勞,回復活力。我每天騎自行車去工作-差不多一趟要半小時左右。我發現這樣的動作以及舊金山清新寒冷的空氣能令我清醒,讓我靈感源源不絕-今天在騎車回家的路上,我企劃發想了本期的部落風語錄內容!上健身房、做瑜伽或其他形式的動作,當然還有參加肚皮舞課與團練,都能令妳的血氧指數提高,暢通無阻,這會令妳的頭腦更警醒,做好迎接創意靈感的準備!

平衡
這是我們之中許多人所缺乏的-我們往往沒有給自己有品質的時間。花點時間與朋友相處、好好散個步、看電影、閱讀書籍、獨自處理妳手上的工作、去做點東西而非去買東西、進行靈修,或者放個假,都是能讓我們保持心靈層面清楚的重要方法。噢,我有提到肚皮舞也能有所助益嗎?它也能協助妳避免長期緊繃後失去熱情與興趣。同時記得學會去認識妳自己的極限,知道何時妳需要一點屬於自己的時間,而不會透過「再多做一點」來過度強迫自己。

啟發
保持妳的心靈、耳朶、眼睛敞開以便接收外界訊息,如此能刺激妳的創意。看看圖畫繪本、上一門新課、聆聽大量的音樂-再也沒有一首適合跳舞的「完美」曲子更能啟發我了。不妨去接觸其他形式的舞蹈,那些舞蹈中也許會有某些元素是妳可以拿來融入自己舞蹈風格之中的。觀賞其他人或妳的舞友舞蹈,讓她們啟發妳。

2008年8月18日 星期一

發現創意來源3-1

獲Carolena Nericcio同意譯寫自Finding Creativity by Nadia Khastagir, May 2001, Tribal Talk

創作的歷程受到許多事物的驅使。我們感受到音樂的熱情,感受到表達自我的需求,我們天馬行空的想像力令我們在夜間無法入眠,我們的老師啟發我們,另外一個文化吸引我們…這些激動存在於我們的靈魂之中…,然而,我們還是必須在晨光中起床,我們還是得去工作,從早到晚忙個不停,於是到了傍晚六點之際,我們已經疲憊不堪到無法從我們身心再榨取出任何東西了。

給予妳的才能與天份足夠的時間與能量不容易,特別是當妳必須面對工作、感情、家庭、家事打理,或者只是單純沒來由的心情不好時。在FCBD我們一週團練一次,我們固定上課,每週三在艾米拉表演,週末通常會有演出。更遑論我們還要編輯部落風語錄與網站,設計表演服,為我們的舞蹈盡一點心力。我們怎麼能面面俱到?

才能、技巧、動機、驅策力、熱情、啟發、應用、努力皆能對我們的創意有所貢獻。令人無法忍耐的議題卻是,努力,或者是體力的付出往往會令創意需求變得消沈。而創意,其自身的過程以及應用於妳身上的情況來說,卻也是一種努力。它會在妳飽受團練與表演的損耗與疲勞之後讓妳重新振作,它能讓妳花費漫長的時間在發展一個不是很順利的表演,或者讓妳願意與一個對妳提出不合理要求的人進行協調。它會迫使妳坐下來面對一張白紙,開始隨手畫,或寫或編。渾然天成的創意、連結與努力不懈相互依存,缺一不可。

2008年8月15日 星期五

觀音再臨-2009年台北ATS最大盛事搶先曝光!


觀音再臨-2009年台北ATS最大盛事搶先曝光!


是真的!Carolena即將來台演出了!
傳說中淋漓盡致,令人忘神屏息的FCBD現場表演即將原汁原味地呈現於台灣舞友與觀眾面前。

這將是一場台灣地區難得一見的ATS部落歡聚盛宴-
我們以最愛的舞蹈來慶祝ATS在台灣紮根茁壯;
我們以最愛的舞蹈來展現成為全球部落風肚皮舞家族成員的喜悅;
我們以最愛的舞蹈來感謝為我們帶來這一切美好的ATS大家長Carolena Nericcio;

除ATS開山大師暨FCBD團長Carolena Nericcio親自帶領舞者演出,
更有國內外優秀的ATS舞者們輪番上陣,
以及同為部落姐妹的出色舞團共襄盛舉,
我們以能與親愛的觀音老師同場演出而深感榮幸,
我們更以向觀眾們展現FCBD形制ATS共舞同歡的美好而驕傲不已!

Welcome Home! 所有親愛的部落家族成員們!
可預見的是,這將是充滿無限美好與感動的一夜!

BOOK THE DATE!
2009年3月27日星期五晚間

欲知詳情請密切留意小眼麗莎的舞事獨白http://atsforeverlisa.blogspot.com/

2008年8月14日 星期四

固定表演有益精進舞藝3-3

獲Carolena Nericcio同意譯寫自Get a Regular Gig by Carolena Nericcio, Crossroad, November 2000, Tribal Talk

Crossroads為FCBD於1997至2001年所發行的刊物Tribal Talk中,由Carolena Nericcio親自執筆的專欄,在這個專欄中她以ATS創始者的觀點來闡述她的想法,回答其他舞者及廣大學生們對於ATS以及部落風肚皮舞的各項問題。

圖片來源:Ghawazi Caravan

再過了數年之後,我們選擇不再於週六晚上於伊斯坦堡咖啡廳表演。我們漸漸成長,開始感受到過度工作的耗損,我們開始希望每週的晚上只有一場演出就夠了。但是週三晚上的表演持續下去了,Azzam後來在街道對面另外開了一家氣氛更為優美的餐廳。伊斯坦堡咖啡廳暫停營業以便進行整修,艾米拉則以兩側開放的高起舞台開張營業。這帶來了新的空間情況,而我們躍躍欲試,準備面對這個新挑戰,想要找出最適合的編舞。

我說這個往事是因為我相信固定表演對於一個舞團來說是發展或重整舞團舞藝的絕佳方式,不論是新創團體還是已有年資的老舞團皆然。它就好像是固定的著裝彩排。妳必須穿上表演服,準時到場,選擇妳要表演的音樂與舞蹈,登台表演,然後收集小費後離場。這是關於表演的重要訓練。這不只是技巧,而是完成一個表演的經驗。這些經驗能協助舞者們適應大部份表演場地的不確定性,適應觀眾們會在妳退場處,恣意地聊天和問問題。那些經驗能協助舞者們慢慢建立她們的原則底線,同時變得更為大方而優雅。妳將會學到哪些步法或動作組合可以採用,又有哪些是得棄置一旁不能採用的。妳將會學到哪些舞蹈動作最能感動觀眾,而哪些動作組合會令人昏昏欲睡,有待改善。當音響系統打斷了中場時,妳會學到妳的指鈸比妳的想法還要來得有用。有些表演的夜晚,觀眾們會莫名地興奮,而有些時候,觀眾就是睡個不停…妳的腰布穗帶有時會纏住椅子腳,在個人打旋時把腰布整個拉下來。妳學會不要對號入座,妳學會習慣讓表演流暢而不令任何意外之事打斷妳的表演。


距離我們第一次出現在伊斯坦堡咖啡廳/艾米拉表演已有九年的時間[譯註:距今已是17年前了]。最近我們的學生舞團第三部落(ThirdTribe)(經由她們FCBD團裡的大姐姐們協助)開始隔週週六於新裝潢的伊斯坦堡咖啡廳裡表演。這一切形成了圓滿的結果。如果週六那一晚我還有足夠的精力,在四堂課之後,我會前往觀賞我最棒的部落舞團在老地方表演。在她們臉上看到我相當熟悉的心路歷程令我感到窩心不已。沒有任何事能影響她們:突然跳針的音響、在表演中喋喋不休的觀眾,或者在她們跳舞時走過她們面前的女服務生…儘管餐廳表演有許多缺點,在熟悉的環境中固定演出是增進舞團整體技巧的最佳方法。

2008年8月13日 星期三

固定表演有益精進舞藝3-2

獲Carolena Nericcio同意譯寫自Get a Regular Gig by Carolena Nericcio, Crossroad, November 2000, Tribal Talk

Crossroads為FCBD於1997至2001年所發行的刊物Tribal Talk中,由Carolena Nericcio親自執筆的專欄,在這個專欄中她以ATS創始者的觀點來闡述她的想法,回答其他舞者及廣大學生們對於ATS以及部落風肚皮舞的各項問題。

圖片來源:Ghawazi Caravan




















透過口耳相傳,以及極富創意的宣傳,在伊斯坦堡咖啡廳與FCBD共度週末成為週末盛事。我們持續面對廊道表演的策略工作,並且發現這是個很有趣的挑戰。一個月內,Azzam要求我們於週三傍晚加演。儘管當晚我有課,我還是答應了。舞團其他成員會先過去表演第一場演出,我在課程結束後再趕去加入她們。兩個晚上的表演都吸引了相當多觀眾,我們不但進行表演,同時間我們也在學習。

在穿廊上舞蹈所帶來的挑戰確實幫助我們發展出FCBD最著名的領舞與追隨形式。因為廊道的空間限制以及我們慣於使用右臀,我們必須交錯安排成一條線,因之我們安排領舞者在左側,追隨者在右側。這個形式運作得相當良好,即使我們不在伊斯坦堡咖啡廳表演,我們亦會採用這個形式。同時我們持續發展出其他的新玩意兒!


之後的幾年裡,我們發現在伊斯坦堡咖啡廳不只是一個表演場地。那是一個能在熟悉環境中試驗新點子的好機會。我們培養出了常客型態的觀眾,對我們的表演非常熟悉,因之也頗能容忍不同的實驗,並且予以反應。我們覺得每週前往同樣場地演出很舒服-不需要在每週表演前都先來個引導與解說-我們身處於宛如自家庭園的自由處所。Azzam是位非常優雅的主人,我們只爭吵過一次,那次的創痛經驗讓我們發誓絕對不再對彼此惡言相向了。我們準時到場,盡力演出,他也不需要告訴我們該怎麼做,這是信任感的表現!

2008年8月12日 星期二

固定表演有益精進舞藝3-1


獲Carolena Nericcio同意譯寫自Get a Regular Gig by Carolena Nericcio, Crossroad, November 2000, Tribal Talk

Crossroads為FCBD於1997至2001年所發行的刊物Tribal Talk中,由Carolena Nericcio親自執筆的專欄,在這個專欄中她以ATS創始者的觀點來闡述她的想法,回答其他舞者及廣大學生們對於ATS以及部落風肚皮舞的各項問題。

如果妳問我為何FCBD能維持如此緊密的團員情誼,我可能會告訴妳:「這大概是因為我們每週的表演吧!」即便我們每週一晚上都進行團練,並且規律地上課,真正能增進舞團即興表演能力的,還是來自於現場表演壓力與「自家運動場」的熟稔程度結合的結果。因為對於表演場地的熟悉,我們得以在現場表演的環境裡擁有試驗新音樂,新動作與新組合的自由。

這一切源自於1991年的夏天,我們透過舞者們之間的人際網絡得知,一家在瓦倫夏街上名為伊斯坦堡咖啡廳(Café Istanbul)的夜店在徵求表演的舞者。我於是經過那家夜店與店主Azzam Shibili聊聊。我們相談甚歡,我們一邊啜飲著他著名的小豆蔻咖啡,我一邊向他解釋我們在當週週六下午在舊金山博覽會上有表演,歡迎他前去欣賞。他當時在找的是一名舞者,而我告訴他,我們是一個舞團,如果來表演我們勢必要派出超過一名以上的舞者。邊說著我們邊看著咖啡廳內的表演場地(如果妳曾經看過FCBD Live!這捲表演錄影帶或DVD,妳就知道那場地就是走道大小的穿廊),然後我們相視詼諧一笑:我們決定放手一搏!



舞團與我決定,因為我們都必須穿載正式表演服裝,五名團員於是一起去參加演出。當我們到達後,我們快速地了解現場,找出合適的表演歌曲,我們計劃將慣有表演形式擠入這狹長的廊道空間裡,於是想出了合唱團列的舞者排列在兩側,單獨演出的舞者在中間的形式。表演結果非常好,Azzam也很滿意,他請我們下週再過去表演。我們感到既驚且喜,在下一次的彩排中我們注重如何更善用利用狹長空間,以便讓舞者們更有效率地進退場。

2008年8月11日 星期一

不一樣的分享會-意珊老師的Intensive Workshop




8月9日下午,甫自新加坡進修回來的意珊老師在教室裡開了一場小小的分享會,與學生們分享她親自接受兩位當代埃及東方舞大師Madam Raqia Hassan以及Dr. Mo Geddawi的專業師資訓練心得。

問起為什麼意珊老師會臨時起意,前往新加坡參加這次的集訓課程,她說是看了課程的師資以及課程內容之後,覺得不去參加實在太可惜-除了兩位當代埃及大師,還能觀摩新加坡當地的肚皮舞師資現況,而兩位大師更針對東方舞以及埃及地方舞蹈進行系統化的講解與分析,以期令學員們更了解如何忠實呈現埃及風味的東方舞或原汁原味的埃及地方舞蹈。更令意珊老師動心的是,在課程結束後,所有學員們被要求要在老師與其他同學面前即興表演,並且接受大師們的個人指點與建議-這更是難能可貴的經驗與收穫,加上去新加坡比去開羅要來得快一點,射手座的意珊老師就心動馬上行動,跑去新加坡囉!

分享會一開始馬上就是Q&A時間,意珊老師問現場學生們,知不知道東方舞裡的shimmy與轉圈有哪幾種-沒想到來參加分享會還要接受老師問問題哩!於是大家開始七嘴八舌地邊聊天邊討論起來,依據Hassan夫人的說法,埃及式東方舞裡的shimmy基本動作有五種,而轉圈基本動作則有七種。一般來說,埃及舞者shimmy的方式與美國舞者的方式最大的不同在於,埃及舞者往往習慣以關節來加強動作的強度,讓動作看起來明顯而誇張,美國舞者則傾向以肌肉來達成同樣的效果,所以埃及的shimmy主要特色是膝蓋打直來做,不似美國舞者往往是在膝蓋放鬆微彎的體態下進行,另外一個例子則是臀部向上推這個動作,美國舞者往往著重的是臀肌的使用,避免使用膝蓋,然而埃及舞者會以另外一腳的膝蓋打直來加強臀部上推的幅度-姑且不論哪種方式比較傷身體,或者較為容易造成運動傷害,這純粹是區域文化的差異,對埃及舞者們來說,她們不覺得需要透過肌肉控制或訓練來跳舞,但是西方文化裡重視運動效能,以及強調避免潛在身體傷害,令舞者們在進行舞蹈學習與表演時有了不同的選擇。

接下來是編舞技巧的討論,雖然大家距離編舞創作還有著長遠的路要走,但是了解編舞技巧絕對有助於認識舞碼,所以意珊老師也是大方分享,對埃及舞者們來說,舞蹈表演的目的是在於提供觀眾們一個放鬆且自在的觀賞經驗,所以舞者們的編舞應該以流暢而放鬆的感覺來呈現,不需要刻意炫技,但是動作與音樂結合是必要的-這大概是放諸四海皆準的肚皮舞精神吧!在舞碼的動作設計與組合裡,舞者們有時不妨以重覆某些動作或動作組合來呈現,這原意在於讓觀眾們有機會好好欣賞精彩的舞蹈動作,但舞者們不需要八拍八拍地重覆動作,而動作的變化可以依距方向、舞者身體高度以及音樂速度來呈現重覆中求變化的效果,另外就是強弱拍的呈現,亦能令同樣一個動作有不同的視覺效果,可以柔美如波,亦可以俐落輕快,這完全取決於舞者的選擇與判斷。

分享會中意珊老師興緻一來,就叫大家起來跟著她一起來段東方舞的開場練習-又是一個沒想到,分享會還要起來跳跳舞哩!意珊老師說東方舞表演裡開場是很重要的,透過眼神與手勢引導觀眾,不一定要直愣愣地瞪著觀眾看,但是微笑地邊跳邊換方向,向四方觀眾致意,是禮貌也是一種編舞技巧。這首音樂裡充滿了手風琴的輕快音色,非常典型的中東音樂味道,動作雖然不多,但是流暢無比,稍稍一不留神就會錯過,所以跳得大家喘噓噓。同學們邊喘氣邊說,這哪裡是分享會,這根本是免錢的choreography workshop(舞碼大師營),而且還是intensive workshop(密訓營)哩!跳得很High的意珊老師還說,怎麼沒有好好跟觀眾打招呼呢?那再來一次吧!已經習慣意珊老師上課會自high到一個不行的學生就知道,老師又high了。

分享會中最讚的分享大概就是意珊老師示範了Hassan夫人教授的一支舞碼,音樂很優美,名字很浪漫-妳對我的愛令我憂慮,意珊老師說Hassan夫人在舞蹈中的表情非常令人印象深刻,在短短八拍一節的音樂裡就可以變換三、四種不同的表情,配合流暢的舞蹈動作,時而柔美,時而輕巧,完全就是一個經典的埃及式東方舞風格。


意珊老師這樣的態度與心胸實在是很令人敬佩的,對自我要求不斷精進與進修,不只是身體外在技巧的追求,更包括了文化層面與觀念的體會與擴展,以期令舞蹈呈現更為完整而紮實;更讚的是她願意將這樣透過汗水與體力換得的寶貴經驗,大方地與學生們分享,協助學生們在學習與表演上有更好的呈現,這是一種良性正面的示範,讓學生們有仿效的學習典範,知道舞蹈不只是動手不動腦,而是來自內心感動與形諸肢體的統協成果。

至於東方舞裡那五種shimmy與七種轉圈是哪幾種?來上課問意珊老師吧!

2008年8月8日 星期五

學習ATS的省錢心法4-4















獲Carolena Nericcio同意譯寫自How to Get the Most of Your Money-What every students of FCBD should know by Lalita Smith, August 1999, Tribal Talk


身為學生以及助教,我必須承認我過去從未想過會達到現在的境界。打從一開始,我只是想找到最能表達自我,讓我的舞蹈技巧更進步的方法,但是在FCBD學習了近六年的時間之後,我由我一路走來的經驗中發展出我自己的洞察力與理解能力。我身邊來來去去的人數不影響我觀察令其他舞者出色耀眼的特質以及與之共舞的機會。這一切都與合作有關。當我在課堂上觀察我的同學,我可以在她們身上看到某些反應我過去以來成長的歷程,而我面對我還要繼續學習的部份時,感到非常謙卑。我還記得試著把我的身體擺置成許多困難,乃至於痛苦的姿勢、試著讓動作與音樂結合,以及發展屬於我自己的個人風格。我知道一旦我不再意識到這些困難的過程時,我就有所進步,但我從來不認為那時起我就不再需要接受教導。相反地,我將過去開始時所採信的基本法則提昇至另外一個境界:在接受評論時放棄我的自我意識、觀察審視我自己動作上的問題,並且應用我覺得對我身體以及他人有所幫助的部份。我必須說,在我新建立起來的信心下,我深知當我知道得越多,就有更多需要學習的事物!

所以專心聆聽妳的老師所說的,會讓妳的課程時間更為有效益-她透過自己的經驗來分享知識給大家。體認合作與相互依賴是讓部落風肚皮舞成為如此強而有力的舞蹈形式最基本的法則。

2008年8月7日 星期四

學習ATS的省錢心法4-3


獲Carolena Nericcio同意譯寫自How to Get the Most of Your Money-What every students of FCBD should know by Lalita Smith, August 1999, Tribal Talk

圖片來源:Ghawazi Caravan


相互依賴
在形容FCBD的運作模式時,相互依賴正是部落風肚皮舞的基礎。這個基礎特質在每班學生身上或多或少都會因為認知與個人調整而有不同的呈現。或許妳還記得某次與一位程度較好的學生共舞,她不停地跳著那些妳根本沒辦法跟上的動作,那真的是很糟的感覺!我會試著解釋這絕非一定會發生的。首先,創造強而有力的cue是讓我們這套系統得以成功運作的唯一方式,而共舞的追隨者所具備的敏銳觀察力與覺知能力也很重要,值得另撰專文討論。覺察力結合掌控大局而不強制個人的能力則能確保每個人永續學習的機會。



底線是:自滿不會令人成長,即使妳已經像我一樣進入表演班的程度了,仍然可以透過教學而獲益,並且增加個人的挑戰。妳可能已經開始在幾個場所進行表演了,妳也可能已經擁有出色的技巧了,但可以確知的是一旦妳失去當學生的感受,妳的一切技巧與成就終將會褪色消逝。我們的觀眾喜愛觀賞我們的表演因為部落風肚皮舞的舞者們之間存在著神祕的和諧感,她們能合而為一成地去應對音樂。持續學習能令妳更精確地使用cue,讓妳的觀察能力更為敏銳,形成與共舞夥伴之間簡直天衣無縫的共舞能力。

2008年8月6日 星期三

學習ATS的省錢心法4-2



獲Carolena Nericcio同意譯寫自How to Get the Most of Your Money-What every students of FCBD should know by Lalita Smith, August 1999, Tribal Talk

傾聽(續前文)

再來是我的另外一個重點:不論妳學習任何舞蹈,妳都必須保持身體與心靈清明,願意放棄妳的自我意識。如果妳在六年級時已經對代數課極有把握,妳會在七年級時就投入量子物理的研究領域嗎?我想妳的答案應該是不會。大部份時候妳會在邁向下一級之前多選幾門預備課程。在部落風肚皮舞的世界裡我們也有類似的歷程:無論在走進FCBD的教室之前妳受過多少舞蹈訓練,妳都必須由基礎開始,取得一定的經驗後才能邁向下一個階段。這個程序是初入門的學生必須先上完第一級的六週課程以便學習技巧,以及如何將動作組合起來,上完六週課後的一段時間後[譯註:比較精確的說法是六個月左右],學生在持續上第一級課程之外,會開始增加第二級課程,以便實際應用習得的技巧,學習動作組合,以及學習與共舞夥伴應對。即使妳已經完成六週的第一級課程,並不代表妳就不再需要第一級課程,因為ATS這種舞蹈形式是以即興表演為基礎,因之必須透過強而有力的cue才能達成,而這一切只有透過不斷地演練才能得心應手。慢慢地,這些已經對動作很熟練而仍然想要繼續學習部落風肚皮舞的學生會移至中級班與高級班。就像日常生活裡的事物一樣,如果學生們無法遵行部落風肚法則,她們將難以取得立竿見影的進步,並且給予他人她們不願意合作的印象。

合作
學生們如果無法與她們的老師以及同舞的舞者們合作,就無法呈現出精彩的部落風肚皮舞表演。合作的字面定義在於同心協助朝向一個共通目標努力。合作就像堅靱的線在學習ATS的過程中交織。一開始學生會感到自我懷疑與不確定感,特別是面對看起來似乎很困難的課題時,這樣的現象是很正常的。然而相信自己進而去吸收教授的事物也同等重要,因為它能幫助學生對共同的目標保持顯景:學習、體驗,與享受。對許多學生來說,和他人合作意味著佔有同樣的空間,但這在部落風肚皮舞的領域卻不盡然。合作意味著同心協力讓大家看起來都很棒。在評論他人表現時不應該摻雜著個人情緒,個人莫名的自大與自我意識也不該存在,如果妳還沒有注意到,在部落風肚皮舞的領域裡相互依賴是最基本的法則。所以下次如果妳由妳的老師或其他較資深的舞者那裡得到建設性的評論時,不妨專心聆聽,把這些評論當作是改善或提昇妳的舞蹈技巧最好的機會。老師會在妳遭遇困難時,告訴妳所需聆聽的建議,並協助妳解決問題。

2008年8月5日 星期二

學習ATS的省錢心法4-1




獲Carolena Nericcio同意譯寫自How to Get the Most of Your Money-What every students of FCBD should know by Lalita Smith, August 1999, Tribal Talk

現今社會想要浪費時間與金錢的方式實在太多了。但是我們為什麼要虛擲對我們生活很重要的金錢?對於部落風肚皮舞的學生們來說,浪費錢與時間意味著妳付了錢去上對妳,對妳的老師,乃至於對妳的同學們沒有產能的課程。我在課堂上看過這樣的情形,並且試著告訴這些在課程教授中只顧著想自己的心事,或與同學聊著無關緊要之事的學生們,如此她們將無法做出任何動作來,因為她們無法接受教導,最後她們只會跳出毫無專注與動力的舞蹈來。我這樣說不代表著我們在課堂上只能認真聽課,不能放鬆地玩耍,倘若妳真的希望妳付的學費能達到最佳效果,那麼妳的學費應該付在接受驅策、感受興奮、願意去聆聽,以及最重要的一點,願意合作互助。我希望妳讀過本文後,能採用本文中的建議作為達成更有效益,更多課堂互助的指引。

傾聽
在理想化的世界裡,每個人都能依靠他人意見與想法來生活,合作發展一個更好的社會。這聽起來豈不完美?但是應該沒有這樣的世界。某些定義明確的法律對於我們的社會是必要的,如此我們才能在與他人應對時有所依據。部落風肚皮舞自然也有其法規或架構-學習認識這些基本法則就像學會辨別是非一樣地重要。想想課堂上每個人的目標吧,她們在那裡為的就是學習部落風肚皮舞,不是嗎?然而為了實現大家的目標,教學必須被當作刻度計一樣地被仰靠。以下我想討論兩種漠視教學的情況,這兩種情況若不予以改善,將會導致更多的問題。有一種情況可能有些學生們已經碰到過,在課堂上會有些學生會提出某些沒有太多意義的問題,她們提出問題的目的無非是轉移大家的注意力回到她們的身上,這樣的確浪費時間,在課堂上發問是可以預見的,但是如果妳的問題對他人有益處,就是好事一椿了。最好的解決方法是試著成為一名好的聆聽者。

2008年8月4日 星期一

插上一根小蠟燭!-部落格週年誌慶


現在學生作文破題大概不會再寫什麼「時光飛逝」、「歲月如梭」,沒想到小眼麗莎這樣東翻翻西寫寫地居然也寫了一年,時間果然過得比double time shimmy還要快。

回首過去這一年,小眼麗莎與部落格相親相愛,共同經歷了許多事,除了學習與部落格變得更熟稔更親近,部落格也記錄了小眼麗莎漫遊在肚皮舞世界裡一路行來的足跡與心情。

能有自己的一方小小空間傾吐自己的想法,是很幸福的。獨白本來無非是耍孤癖者自說自話,發牢騷求暢快,舞事亦可為無事,重儒輕伎的千年桎梏,與資本主義向錢看的滾滾洪流下,藝術成為沒有錢途的無奈選擇,或者是不食人間煙火,與現實隔絕的象牙塔,這等登不上大雅之堂的遊藝之術,居然也能搞個部落格喃喃自語一番,果然也是天下本無事地無病呻吟罷了。

但自己所愛究竟是不是值得被肯定被認同的正經事,更是一種無事。蘋果與橘子哪個好吃本來就是無法以學術或理智審視辨正的非理性參考數值,唯有熱情才是最可靠的指數值。如果自己都心虛不已地認為情之所鍾不應該或不值得被認真對待,那麼又如何指望他人認同自己的心意?熱情來自於敢於承擔的勇氣,雖千夫所指,亦往矣。

能夠找到熱情的原點是幸福的。熱情能驅使一個人向上發展,自我提昇,進入過去難以想像的美好境地。這一年裡,小眼麗莎經歷了許多過去不曾想像的美好事物:發現深具啟發性與熱情的新老師,進而引領小眼麗莎在肚皮舞的學習上有更高更美的學習視野,在汗水淋漓中結識更多心意相通的好朋友,開始在課堂上分享自己對ATS的熱愛,硬著頭皮上台表演…,動了一個小手術卻在鬼門關前走了一回,在前中年期之際換得符合主流審美標準的紙片人身材…人生有時的確是意外的旅行,不知道目的地在哪裡,卻在沿路上看到不曾預期過的美麗風景,旅行的趣味或許不在於抵達目的地,而是在路程上享受這旅人的心情吧!

或許肚皮舞真的是千古以來守護女性能量的密碼吧!在肚皮舞的園地裡,過去的,現在的,未來的這些女性們小心翼翼地守護著,等待著,另外一個女兒,另外一個姐妹的到臨。小眼麗莎何其有幸地能夠在這方满是芳香溫馨的花園裡,承受著先人的智慧與熱情,並且期許著下一個舞蹈姐妹的到來與敞開接受,能夠成為這生命輪環的一部份,的確是難以求得的恩賜。

在部落格之前,本來只是自己隨意看信手寫,偶爾放在舞友的網站或部落格上分享,到後來因為發覺想要講的事實在太多,特別是ATS的部份在國內還是鮮為人知,需要更多的分享與推廣,只好開始找個專屬部落格來自言自語,到現在應國內舞友乃至內地讀者要求與詢問不得不認真一點地寫,或者稍微有點研究架構的檢索與專題撰寫,這其實是很奇妙的成長歷程。在網路閱讀與取得譯寫刊登的許可,到譯寫過程中第一手學習與體會,小眼麗莎除了知識上的收穫,更在連繫的魚雁往返之中感受到無比的善意與慷慨;由一個單點的知識,慢慢拓展到更多想要知道的寬廣面相,肚皮舞絕對不止於身體動作的技巧,或者是手具使用的能力,背後那傳承千年的熱情與能量才是更引人入勝的桃花源寶庫。知道得越多,就越覺得無法抽身,沈迷其間而不覺返。

所以除了感謝那些願意讓小眼麗莎譯寫她們智慧與經驗的前輩大師們,在不知道小眼麗莎的翻譯功力到底好不好的情況下,她們還是語多鼓勵,慷慨分享。更要感謝願意傾聽小眼麗莎無事私語獨白的舞友與讀者們,讀者們熱情善意的回應讓小眼麗莎驚喜地發現原來舞蹈的熱情的確能令人敞開,願意接受變化與學習新事物,願意彼此分享,相互支持。

一週歲在蛋糕上插上一根小蠟燭,是數字還是問號?問號不盡然就是負面的壞事,問號可以是對未知與未來的期待與展望,這一點是小眼麗莎從許多當代肚皮舞大師身上學到的心法功課,Be a dreamer who is also a doer and giver!(成為一個築夢踏實,願意付出的追夢人!)

2008年8月2日 星期六

1960年代紐約市第八大道上的夜店回顧-洛奇姑媽的Q&A第六輯(下)


圖文獲The Hip Circle同意譯自ASK AUNT ROCKY 6: NYC 8th Avenue Club Scene, 1960
http://www.thehipcircle.com/article/display.asp?ArticleID=116

洛奇姑媽的Q&A(Ask Aunt Rocky)是The Hip Circle上極受歡迎,亦非常具有參考價值的不定期專欄,透過專訪化身為Aunt Rocky,國際聞名,定居紐約的東方舞史學家Morocco,與讀者分享許多關於肚皮舞/東方舞的經典與常識,Aunt Rocky極為風趣幽默,快人快語,使得整個專訪饒富趣味,可讀性極高。想知道更多東方舞與中東舞蹈文化的第一研究資料,以及認識Morocco者,可以上她的官方網站http://www.casbahdance.org/

[本訪談係由芭芭拉‧塞勒斯-楊博士(以下簡稱BSY)為林肯藝術中心圖書館舞蹈部門針對紐約市表演藝術所建置之口述歷史文獻檔案而採訪摩洛可之摘要]


另外一個有趣的事是當時在紐約有些強力執行的夜店法規,這與1950年代中期的一些爵士吧或陪酒吧猖厥有關,當時有許多女性被迫陪同顧客飲酒作樂,或淪為娼妓。52街一帶以及其他紐約市區的夜店裡貪瀆層出不窮,矯枉過正的結果是任何在由黑手黨經營,販售酒精性飲料的地方,穿著正式服務工作者都必須拍照存證,留下指紋紀錄,並且無任何素行不良之前科,如果是在這些地方工作的女性,除了服務生、衣帽間工作人員或者是販售香菸的女生,其他人都不得與顧客交談。妳亦不得與顧客同坐一桌,即使是妳自己的母親來到現場,妳在工作中也不得過去和她坐在一起或與她交談。這對於女性表演工作者來說當然是一大福音,因為這意味著沒有人可以逼迫妳,至少在工作期間是如此,無需耽心被迫去與一大群奇怪的男人坐在一起喝酒聊天。

因為我不煙不酒,也不做那些不良啫好的行為,我往往坐在舞台上看著其他舞者與歌手在音樂間奏時自娛娛人地跳舞,觀眾則會紛紛上台跳著屬於自己家鄉的舞蹈。妳看到的是這些人以一種完全不似美國社交舞蹈的形式共舞,那真是令人非常嚮往的時刻。而我們就在那裡,身處於那些美妙音樂之中。正如同我所熱愛的佛朗明哥音樂令我感動不已,不知道為什麼也不知道是如何所致,他們所彈奏的節奏與歌曲也讓我非常有感覺。 後來我才知道,這些曲子都是較老的土耳其與阿拉伯歌曲,相較於希臘曲子與其他更為現代的樂風,那些老歌非常能引起共鳴。希臘音樂與土耳其及阿拉伯音樂裡產生共鳴的是所謂的重節奏,或者是更深度而充滿情緒的節奏,我深深地愛上了這些節奏。

那個時代另外一個很棒的事是僱用鼓手很便宜,因此舞者們都能有鼓手搭配演出。不管妳知不知道如何演奏,一支像瓶子般的鼓會傳給妳要妳也來打上一曲,這種鼓在黎巴嫩/敍利亞地區的阿拉伯文稱為darbouka與derbekki,埃及地區的阿拉伯文則是tabla,在土耳其則是dumbek,希臘文則是trabouka。這支鼓看起來像是倒過來放的瓶子,如果鼓傳到妳手上,妳就必須馬上表演打鼓。我因為學過佛朗明哥,我習慣了複雜的節瘈與對位節奏,所以我很快地就上手了。

BSY: 妳有採用特定的學習方法來改進演出,或者只是透過觀察?

M: 主要是透過觀察。妳先是觀看,然後妳學習,最後妳得到工作。妳在表演中看到觀眾中全家一起起身共舞。這種景況在美國其他夜店裡是看不到的,在1950至1960年代的美國妳不會看見父母和小孩以及祖父母手拉手一起跳舞。妳聽過穀倉舞,妳知道方塊舞,但是妳會覺得只有老一輩的人才會這樣跳。妳會有社交舞是一男一女共舞,有時兩個女生一起跳也是可以接受,但是從來沒有發生兩個男人共舞的事。

2008年8月1日 星期五

1960年代紐約市第八大道上的夜店回顧-洛奇姑媽的Q&A第六輯(上)


圖文獲The Hip Circle同意譯自ASK AUNT ROCKY 6: NYC 8th Avenue Club Scene, 1960http://www.thehipcircle.com/article/display.asp?ArticleID=116


洛奇姑媽的Q&A(Ask Aunt Rocky)是The Hip Circle上極受歡迎,亦非常具有參考價值的不定期專欄,透過專訪化身為Aunt Rocky,國際聞名,定居紐約的東方舞史學家Morocco,與讀者分享許多關於肚皮舞/東方舞的經典與常識,Aunt Rocky極為風趣幽默,快人快語,使得整個專訪饒富趣味,可讀性極高。想知道更多東方舞與中東舞蹈文化的第一研究資料,以及認識Morocco者,可以上她的官方網站http://www.casbahdance.org/

[本訪談係由芭芭拉‧塞勒斯-楊博士(以下簡稱BSY)為林肯藝術中心圖書館舞蹈部門針對紐約市表演藝術所建置之口述歷史文獻檔案而採訪摩洛可之摘要]


...在那條街上的俱樂部或夜總會-紐約市的第八大道在1960年,短短三個街口內的範圍裡就有13家夜店,店主多半是希臘人,少數幾名土耳其人,這群夜店經營了好一段時日,至少也有10至15年。擔任演奏的樂師有希臘人、土耳其人、阿拉伯人與亞美利亞人,從晚間9點30分開始到清晨4點為止,一週七天,這些夜店提供現場音樂、歌唱與舞蹈表演。

那時夜店的觀眾通常是全家一起來,從祖父祖母到抱在手上的小寶寶,或者是在鄰近地區的毛皮工廠工作的男性,那裡是毛皮工廠與花市交集之處,至今仍是。(當時盛行的毛皮工廠早已因為毛皮大衣不再廣受歡迎,市區重新規劃以及遠東地區廉價勞工等種種原因而人去樓空….) 在當時,那可是一筆大生意,熱門的產業,員工無數。在毛皮工廠裡的員工幾乎都是希臘人,還有少數土耳其人與說阿拉伯文者,以及翏翏可數的亞美利亞人,因為這些提供娛樂表演的夜店或餐廳,自然吸引了來自希臘、土耳其、亞美利亞、黎巴嫩、敍利亞、約旦、巴勒斯坦、埃及以及摩洛哥等地的毛皮工廠員工,因為他們思鄉成疾,想要屬於自己家鄉的音樂撫慰心靈,而這些外族音樂在當時往往不太會在一般的廣播電台中出現。

此外,電影「別在星期天」甫推出即大受歡迎,美國人開始意識到專門演奏希臘音樂的場所bouzoukia 的存在。因此在餐廳與夜店裡的觀眾形成獨特的二分法:貨真價實的希臘佬,以及來增廣見聞的小老百姓。要辨別這些門外漢很容易,他們在現場看得目瞪口呆的,一付不敢置信的驚嚇模樣,然後忘情地大喊著:“來一曲「別在星期天」吧!”其餘在場的老手觀眾則會同時轉頭看著這群興奮的新觀眾,彷彿是看見在五星級的四季酒店裡爬出一隻蟑螂,毫不在乎地在地板上爬著一樣。


在那個時代裡,因為妳得同時面對許多來自不同文化背景的觀眾,有些人不識字,或者使用不同的字母來拼音… 餐廳或夜店不會有告示說明今天的表演者是誰。所有的樂師與歌手,乃至於穿著有點像正式晚禮服的舞者不表演時,整晚都坐在舞台上,因此所有行經店面的人都可以透過窗戶往內看,看看當晚的表演者是誰以便決定他們是否入內消費欣賞表演。