黑旋風老師的漏抄筆記－指鈸篇

依依不捨地說珍重再見送走黑旋風老師，2009年肚皮舞專業音樂技巧專修營畫下圓滿的Qalaf。[Qalaf？—跟Karim老師上了與鼓手對話課程的舞友就知道是什麼意思！]

每次上Karim老師的課都會充滿期望，而且從不會令人感到失望－他永遠都有更多的技巧變化與非常發人深省的教學內容與教學方式，讓小眼麗莎邊打指鈸邊跳舞還會覺得心中暗自一驚：「哇！居然來這招！」，而且還會有「好險！我有來上這堂課！」的小小慶幸之感。

因為他是一位始終不斷追求進步，無法滿足於現狀的藝術家，永遠都想挑戰自己的創意極限。在教學上他也希望能找到更多元化而更能協助學生明瞭的方式，而不只是只會照本宣科，與被設定的自動駕駛功能無異。他說他不想變成一成不變的無人駕駛客機。

舉例來說，這次一口氣開了指鈸入門班與進階班，其實真的應該兩堂都要上，才能完整吸收Karim老師所教授的四種指鈸音色與切分音節奏技巧。入門班以非常淺顯易懂的方式帶領學生進入奔馬指法－這不是三連音，也不只有右左右手的狂敲，奔馬指法以不同的指鈸音色，佐以切分音概念的節奏組合方式，就能顯現出截然不同的風貌與趣味來，而且重點是一點都不難，學生在不知不覺之中就能跟著手鼓的音色及節奏打指鈸，做動作。

小眼麗莎代表廣大學生請教黑旋風老師，每次上他的課都很High，上課時也覺得收穫很多，很有感覺，但回家之後很自然地就慢慢遺忘，什麼都想不起來了，這樣要如何練習才好？Karim老師說，的確，指鈸是樂器，學樂器本來就很難在一朝一夕之間就能吸收，學得上手，但是我們要對自己有信心，他說坊間大部份能敲至少兩種以上指鈸音色的舞者，十之八九都是跟他上過課的，所以即使上完課後什麼都不記得，即使超級好心的小夢老師把講義做好了發給大家，很多人也是有看沒有懂，但妳的身體深處，會存在著某種程度的記憶，只待妳有了更多的練習與體會後，自然而然地喚醒，成為妳再也不會忘記的第二本能。[第二本能這個說法是觀音老師形容ATS舞者以指鈸入舞的完美境界]

問起黑旋風老師為什麼不就只要教教阿拉伯節奏辨識之類的通識課程就好了，他歪著頭認真地想了一下說，他也不知道為什麼，只要發現課堂上的學生會他過去教過的技巧或常識，他就很想改變教學方法與教學內容－還真是喜新厭舊，超愛挑戰自我與他人極限的標準藝術家性格呀！

這次進階班的課程，不論是指鈸或阿拉伯手鼓，基本上對小眼麗莎的翻譯工作來說，竟然是相對地輕鬆許多，因為黑旋風老師很快地就直接進入實作階段，簡直沒有什麼需要翻譯的觀念，在不停地變換指法與節奏的教學中，學員們只能各憑本事去仔細聆聽音色變化與節奏組合，想辦法跟上老師－這也是一種教學及學習方式，特別是對於略有一點基本程度的學員來說，施以具挑戰性的難度，才能激發學員的潛質，黑旋風老師還真是用心良苦。

小眼麗莎與黑旋風老師談及Suhaila來台北教學時曾經說過的幾個重要觀念－包括不是來大師營上練習，必須透過挑戰來強化自己等等，黑旋風老師也是拼命點頭說沒錯，他也這樣認為。他說所有的課程皆應自基礎開始，但是入門班與進階班花在基礎技巧與知識上的比例與時間自是不同。

不過這次Karim老師的指鈸課裡最具參考價值的，莫過於音樂性(musicality)這件事了。他以阿拉伯音樂家的立場來與學員們分享文化原生地人民對於音樂與舞蹈呼應的要求與看法，也以一名音樂家身兼舞者的觀點試圖讓我們去感受藝術創作的完整性。音樂本身就是一種充滿各種樂器、節奏與旋律的完整創作，無需另外添加額外元素，否則那就是改變了歌曲或音樂的創作本質與原來風貌，因此學會適度地在音樂或歌曲中納入指鈸的音色與節奏，而不令音樂變質，是舞者的挑戰也是職責所在。

Karim老師解釋，對阿拉伯人來說，整首歌曲結結實實地狂打指鈸並不是好事，音樂需要一點空間去發酵蘊釀，所以如果在一曲人聲演唱的曲子中，或者是多重樂器演奏的樂曲中，舞者的指鈸可以透過音色變化與節奏變化，再加上身體動作的重拍強調，讓為音樂添加元素一事顯得品味不凡而且效果十足，比方說，選擇讓獨唱或獨奏的樂句儘量發揮其原色，在合聲或合奏部份加入指鈸，就是一種很理想的方式，如此歌曲不會受到干擾，舞者亦能顯示出其對於原生文化的嫻熟與尊重，一舉兩得。

在講座中，黑旋風老師也談到指鈸原來是一種宗教儀式所使用的樂器，日後才慢慢演變為藝術表演及娛樂所普遍使用的樂器。他笑說當初會讓舞者戴指鈸跳舞，是因為不理解節奏以及音樂性表現的舞者不但會毀了音樂，還會令台下觀眾痛不欲生，所以只好讓舞者透過指鈸來學習節奏。

學到新技巧固然令人喜出望外，但Karim老師的指鈸課更令小眼麗莎感到物超所值的，卻是能直接透過Karim老師這個橋樑，知道更多阿拉伯文化與藝術的真實風貌，以及感受百分之百的阿拉伯藝術的熱情力度與深層美感。

非常想知道下次黑旋風掃回台灣時，又會帶來什麼樣的指鈸新技巧。