英文原文請參見http://www.thehipcircle.com/ARTICLES/5.html
"Ertesque" at "Tatseena's Fantasy Fetsival 2004," San Leandro, CA" 攝影／Dave Watt
既然我提到了藝術這麼棘手的議題，我也想談談這個字眼與肚皮舞社群之間的關。現在，坊間其實有許多人七拼八湊了一堆東西，然後也不確定到底該怎麼說才好，就管它叫作藝術。這種亂七八糟，不負責任的行為對舞者、舞蹈或藝術家來說一點好處都沒有，對整個社群亦然。（當然，也有很多人不認為肚皮舞不能算是一種藝術，我在本文中指的並非一般大眾）
放棄被施加在「藝術」這個字眼的負面態度，去思索它真正代表的意思。韋氏大辭典上的解釋提供我們以下的參考：
-覺知地運用技巧以及具創意的想像
-透過經驗、學習或觀察而獲得的技巧
-一種需要知識、技巧或系統學習的職業
注意到在所有解釋中不約而同地都提到了「技巧」這個字，以及提及了運用想像，以及取得知識。真正的融合或混搭需要技巧、眼光與專注，缺一不可。那代表著跳脫基本規範，一腳踏入探索的世界中；有時是創造出嶄新的事物，不同的事物，獨一無二的東西，或許是很精彩的，也有可能是很驚嚇的。
藝術也需要應用到教育－不論是在創作融合的過程中或者是表演這首作品都是，希望能在這兩者中都能見到。這其中意味著在創作過程中，有幾件事在不同層次上發生。首先，這涉及獲取知識的教育，以及對被融合的領域有一定的專擅。第二，將來自不同領域的元素融合在一起，是有一定的構想公式的－有些行得通，有些行不通，好好測試它，就像科學實驗方法一樣。然後當這件作品被呈現到觀眾面前時，舞者與觀眾同樣都會從這次的經驗中學習，不論是有意識的，還是潛意識上的，去思考這件作品對觀眾會有什麼影響，通常，這件作品就會更有力道，為什麼？
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