獲Suhaila Salimpour同意譯自7 Reasons to Pursue Salimpour
Certification
今日肚皮舞認證制度隨處可見。然而早在一九九0年代，當Suhaila開始她的課程時，認證是一個既激進又具爭議的點子。
那時許多長期活躍於肚皮舞界的舞者認為，肚皮舞是一種民俗舞蹈，引進認證與測試將會消除這舞蹈形式不可或缺的創造力和個人化特質。其他人則認為標準化術語會造成肚皮舞發展僵化，使之無法與時俱進。
顯然，我們的存在與發展成為了有力的反證。在提供完整而嚴謹的認證課程長達二十多年後，我們知道認證不會阻止我們學生的創造力，讓他們的舞蹈趨於死板或缺乏情感表達。
但是人們仍然會問我們：
我為什麼需要接受認證？
理由一、技巧
當然，當提及Salimpour學校時，首先被想到的幾件事裡一定有「演練」(drilling)。我們最有名的便是極具體能挑戰、揮汗如雨及肌肉酸痛的課程，但我們絕非為練而練。演練讓最具難度的動作也能習慣成自然，不論是舞碼還是即興，我們需要這肌肉記憶來支持舞蹈。技巧的目的不是炫耀，而應當被視為最理所當然的基礎。
我們的學生們通常會發現在參加其它肚皮舞工作坊時(一般而言，其它舞蹈課程亦然)，他們可以掌握授課老師的細微重點與本質精神，而無須擔心如何執行一個動作。他們有更多空間去觀察與吸收授課老師的個人特色，也在與其他舞蹈老師學習的機會中學習得更多。
在一個強大的技巧基礎上，我們認識我們的身體。我們學習它的限制、它的能力與其脆弱，由此出發，我們得以更完善地照顧我們的身體。
理由二、彈性與成就
以一門學科來說，肚皮舞無需考試、級別檢定、認證或諸如此類的要求， Salimpour學校的認證學程則以肚皮舞領域中第一個分級認證學程而聞名於世。這認證學程的誕生出自於對肚皮舞缺乏專業標準的挫折，Salimpour學校提供我們一個標竿典範以便達成個人技巧與創意目標。若我們能適性發展，我們將有機會突破我們不認為有可能的事物。
從第一級開始，當你通過認證時，你會發現自己實至名歸。不是所有人都能在第一次參與認證檢定就可以通過。我們不會隨意頒發參與勳章。
這些分級認證學程並不容易。即便是我們的第一級課程也比坊間許多肚皮舞課程更具挑戰性。
但這些課程的設計不是以刁難學生為目的，其挑戰性在於確認我們朝向技藝更臻熟練的目標邁進。在較高階的課程方面，為期一週的集訓工作坊要求舞者們於晚間完成回家作業，有時會導致好幾晚嚴重睡眠不足。我們的學生被要求翌日早晨進教室時繳交作業，不論任何形式，只要能符合作業要求。學生們學會「一味追求完美是完成目標的敵人。」
而很多學生從通宵達旦的作業經驗中所學會的彈性與韌性會滲透到舞蹈教室外的生活中。正是這些精疲力盡的時刻讓我們學會臣服於這項流程要求，接受任何我們繳交呈現的作業，於此前提下，我們所呈繳的作品，無疑地都是好作品。
一如喬治亞學生舞團所說，我們知道如何「從適切掙扎中進步」。
理由三、創造力、特質與個人本真性
肚皮舞認證最常為人批評之處，在於它易於減弱舞者的創造力與個人化特質。然而，事實正好相反。
當你具備強大的技巧基礎、熟知歷史、脈絡與情感表達，再加上音樂訓練，你將得以真正展現個人特質。你可以不再模仿其他舞者，去探索更多動作組合的可能性，掌握能表達你自己情感與音樂闡釋的途徑。
我們的學生在進入較高階課程的訓練時，方才真正自信地開展自我，並與他們真實本性連結。他們發現並發展驅使他們成為藝術家與身為人類的信念與價值。
理由四、真正的肚皮舞歷史
當我們的認證學程開始初期，面相完整的肚皮舞歷史資料很難取得。的確，坊間有許多關於肚皮舞是女神崇拜的「遠古」舞蹈故事，但Salimpour學校創造設計出避開肚皮舞「許願史」(wish-tory)的課程，提供實質文獻紀錄。
對肚皮舞歷史的知識也意味著了解Salimpour學校的傳奇故事。事實上，當我們重新出版Jamila過去為Habibi雜誌所撰寫的文章時，我們發現有必要出版一本指南以便為她的觀點及她寫作時空背景提供情境補充及說明。相較於今日我們有如此豐富充裕的資源可取得，還有非常多研究得以引據參考，舞蹈研究在Jamila教學時還不常見。
我們以聚焦於肚皮舞在其原生國家及全球各地的發展現實為傲。
理由五、音樂與文化的責任
Suhaila鼓勵校內各個級別程度的學生們聆聽阿拉伯音樂。在阿拉伯音樂裡存在著許多阿拉伯文化的奧秘與精華，包括繁複的音階系統(maqam)、意境與架構層疊的詩文，及對於愛及哀愁的看法與表達等。
在Jamila與Suhaila形制第三級與第四級課程裡，肢體化與具體化音樂裡的情感成為舞者的首要之務。在這些級別的課程中，我們亦接受與現場樂團合作的指導，包括樂師們與觀眾期待我們應該知曉及遵守的規範與禮節等。
我們從音樂中對風格有更深層而具體的了解。不同的音樂應該會引發我們身體上不同的生理反應。我們學習到節奏會揭示一首歌曲的文化根源，我們由這個暗示來以更合適的肢體動作加以展現或闡釋，而這些動作透過無數時間的身體訓練成為本能。
我們並非在一個真空狀態的夢幻國度內跳舞，在那裡我們的行為不會造成任何後果。不，事實是相反的。Salimpour學校的舞者們很快就學到關於中東世界專業舞者們所面臨的現實環境，以及我們所演出，被呈現在Bal Anat裡所有擬古風格舞碼的脈絡。
理由六、一套標準語彙
Salimpour學校的肚皮舞動作名稱、重拍與速度術語系統，有助於我們將舞作傳遞給世界各地人士，只要他們也了解這套術語系統。我們也因此可以更快速而清晰地口述或書寫我們的肢體動作。只要看一眼我們的Twitter Drills 或在Instagram 上的Wednesday drill challenges便能明白。
這套系統易學好上手。所有通過Suhaila 形制第一級認證的舞者們都能示範他們了解這套獨特且簡單易懂的舞蹈術語。
理由七、我們的全球社群
學校成立七十多年後，我們也創造出一個全球性的舞者社群。從美國加州到埃及開羅，我們在世界各地都有授權教學的師資。
每個Salimpour 工作坊，如果不是Suhaila 本人執教，就是由這些認證師資負責教學，這就像一個大型的朋友重逢會一樣…更棒的是，我們大家擁有相同的興趣與目標。學校的夏季工作坊總讓我想起我們的社群多麼團結有力，以及讓位在世界各地的我們緊密連結有多麼重要。
現在，透過我們的學生舞團Salimpour Collectives，認證學程的舞者們得以學習、成長，與理念相通的學生們一起表演，去哪裡都能展現他們努力學習的成果。
還沒被說服嗎？那不妨報名訂閱線上課程，我們的線上課程有數百堂關於技巧、風格、音樂、歷史、人體解剖學與舞碼課程。或者報名參加為期六週的線上第一級訓練。再者，也可以與我們的授權師資們上課。
不論你只想嘗試第一級課程還是想完成所有學程內容，在這個學校裡都有適合你的一席之地。
你會發現我們真的很熱愛我們所做的事，而技巧基礎會成為你翱翔於發展任何風格藍天的最佳羽翼。
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